매니페스토
빛의 흐름
우리가 만들어내는 길은 발명되는 것이 아니라, 다만 따라가는 것이다. 때로는 모든 것에 맞서서, 그러나 언제나 마음으로.
어떤 소명은 침묵 속에서 스스로 자리 잡는다. 길은 스스로 결정되지 않으며, 진정 중요한 것으로 되돌아가는 과정 속에서 써 내려간다. Fosfens는 계획의 산물이 아니며, 어린 시절 꿈의 연장이 아니다. 그것은 부드러운 필연, 내가 펼친 것이 아니라 자연스럽게 따라간 실타래와 같다. 지속적인 직관, 빛을 향한 시선과 그 빛을 돌보고 싶은 깊은 열망에서 비롯되었다.
Fosfens는 항공 분야의 역사적 활동 중심에 자리한 가족 작업실에서 태어났다. 형은 아버지의 일을 이어받아 조용한 엄격함으로 이어갔으며, 나는 Fosfens를 오래된 악보에 새로운 음을 넣듯 자리잡게 했다. 존중과 엄격함 속에서, 감성과 정밀함, 빛에 대한 탁월한 기술을 이어가기 위해서였다.
나는 이 프로젝트를 다국적 기업에서 배운 모든 것을 바탕으로 만들었다. 반대가 아니라, 전환이었다. 그 세계는 나에게 효율과 규범을 가르쳤고, 무엇보다도 독특한 인물, 조용한 스승, 빛나는 불완전함이라는 만남을 선사했다. 미슐랭 가이드와 프랑스 최고의 레스토랑을 배경으로 한 점심 식사들 속에서 매 순간이 회의실이 되었고, 진실된 교류와 뜻밖의 공감, 잊지 못할 삶의 예술을 배우게 되었다.
그리고 밤이 있었다. 나는 호텔이나 궁전에서 잠들지 않고, 종종 잘 알려지지 않은 프랑스의 성에서 머물렀다. 주인들은 나를 손님으로 맞이했고, 그들의 장소와 돌, 역사 이야기를 들려주었다. 식사는 활기차고 관대하며 잊을 수 없었다. 이 순간들 속에서 나는 진정성을 이해했다. 단순히 말로 하는 것이 아니라, 삶으로 경험하는 것.
오늘날, 모든 것이 바뀌었고 나는 만족한다. 집에서, 작업실에서 요리하며, 두 창작 사이에서 속도를 늦추고 다시 연결된다. 더 이상 혼자 여행하지 않고 먼 성에서 잠들지 않는다. 집에서 잠들고, 새벽에 아이들을 만나며, 해가 지기 전에 돌아온다. 더 미묘하지만, 훨씬 더 정확한 또 다른 풍요다.
Fosfens는 이 풍요로운 긴장 속에서 태어났다. 정밀한 엔지니어링과 장인 손길의 부드러움 사이, 가족 유산과 새로운 시각의 시각적 편안함 사이, 가장 엄격한 기술과 배려 깊은 빛의 시 사이에서. 매혹시키려는 것이 아니라, 세심하게 비추고, 강요하지 않고, 공간 안에 존재하면서도 지배하지 않는 빛을 창조하는 것이 목적이었다.
아버지는 물러날 수도 있었지만, 그는 남았다. 매일 그는 간섭 없이 주의를 기울인다. 엔지니어는 아니지만, 반세기 이상 쌓은 경험과 예리한 시선을 가진 그는 불필요한 말 없이 전달할 수 있다. 그는 나침반이자 기준이며, 모든 작품이 탄생의 엄격함을 준수하도록 보장한다. 결코 타협하지 않는다.
어머니는 다른 불을 키웠다. 친절, 취향, 보이지 않는 배려. 요리에 대한 열정도 그녀에게서 배웠다. 단순하지만 필수적인 손길, 빛과 함께 울리는 세부의 예술이다.
Fosfens는 그렇게 연합과 교차되는 동작, 대화하는 지식을 담은 장소가 되었다. 각 조명은 정밀하게 설계되고, 디자인되고, 가공된다. 항공 산업에서 사용하는 것과 동일한 기계를 사용하지만, 목표는 다르다. 성능이 아니라 편안함, 단순한 효율이 아니라 조화. 우리의 작품은 대량 생산되지 않는다. 삶과 공간과 세월을 함께할 동반자다.
이 모험은 Elena 없이는 빛을 보지 못했을 것이다. 그녀는 이름이 붙기 전부터 프로젝트를 믿었고, 다른 사람이 의심할 때도 빛을 지켰다. Fosfens는 그녀에게 많은 것을 빚지고 있다.
그리고 전체 가족이 있다. 우리의 작품의 영혼을 포착하는 시각을 가진 제부, 내가 끌어올리려는 모든 것을 안정시키는 형, 수호자 아버지, 원천인 어머니, 그리고 부드럽게 이 유산을 이어받는 아이들.
Fosfens는 평범한 회사가 아니다. 숨쉴 수 있는 공간, 용광로, 빛과 물질, 과거와 미래가 공명하는 방이다. 우리가 만드는 것은 단순한 조명이 아니다. 그것은 연결의 조각, 세심한 배려의 빛줄기, 아무것도 추가하지 않고 모든 것을 드러내는 물체다.
이 글을 읽는 당신도, 눈부시지 않지만 함께하며, 보여주지 않지만 속삭이는 빛, 존중하는 빛을 찾고 있을지 모른다.
환영합니다,
Milan – Fosfens 창립자
계시
예술을 위한 빛
Fosfens의 조명은 결코 스스로를 과시하지 않는다. 감탄을 구하지 않으며, 조용히 자신을 낮추고, 사라지고, 조정되면서 비추는 것을 더욱 잘 드러낸다. 다른 조명이 투사할 때, 그것은 받아들이며. 일부가 강요할 때, 그것은 어루만진다. 잠든 색에 생명을 불어넣는 은은한 숨결이며, 물질과 의도, 황홀함을 드러내는 빛의 고요함이다.
걸작, 오래된 스케치, 녹청이 생긴 브론즈, 은판 사진 등, 모든 작품에는 오직 정확한 빛만이 불러낼 수 있는 기억이 담겨 있다. 우리의 도구들은 결코 주제가 되지 않는다. 악보에 맞춰 피아니스트가 조율하듯, 캔버스와 조화를 이루며 작품보다 앞서지 않고, 오직 작품을 섬기는 마음으로 동행한다.
정확한 밀도, 완벽한 색 재현, 방향과 온도의 정밀한 제어가 필요하다. 이는 작품에 충실하기 위함이다. Fosfens에서는 이러한 모든 것을 제공한다. 빛의 역할은 스스로 빛나는 것이 아니라, 속삭임처럼 섬세하게 드러내는 데 있다.
독서
정신을 위한 빛
자극하는 빛이 있고, 요구하는 빛이 있으며, 또 휴식을 주고, 마음을 달래며, 사유의 연장선이 되는 빛도 있다. 우리가 만들고자 한 빛은 바로 이 빛이다. 부드럽고 섬세하며 거의 감지되지 않는, 결코 방해하지 않고 끊임없이 내면의 움직임을 지지하는 빛.
독서는 일종의 침묵을 요구하며, 긴장 없는 주의와, 공격적이지 않고, 깜박이지 않으며, 펄스가 없는 빛을 필요로 한다. 우리는 깜박임을 제거하고 스펙트럼을 안정시켜, 드물게 평온한 광학적 환경을 창조했다. 눈도, 마음도, 순간도 피로하게 하지 않는 빛.
이 섬세한 균형 속에서 Fosfens의 빛은 동반자가 된다. 독서에 몰입할 때, 주의 깊은 연구와 밤의 명상 속에서 함께한다. 스스로 눈에 띄지 않지만, 꺼지면 세상이 비어버린 듯 느껴진다.
존재
일상을 위한 빛
우리는 결코 보여주기 위한 빛을 믿지 않았다. 우리가 추구하고, 매일 제작하는 것은 존재감을 지닌 빛이다, 아침의 느림, 겨울 간식의 빛, 함께 나누는 저녁의 부드러운 피로에 어울리는 빛. 듣고, 존중하며, 동반하는 빛.
단순한 동작, 살금살금 걷는 발걸음, 친숙한 얼굴에 머무는 시선을 따라 흐른다. 시간의 흐름과 조화를 이루며, 결코 그것을 거스르지 않는다. 평화가 필요할 때는 사라지고, 세상이 조금의 밝기를 요구할 때는 세심하게 다시 나타난다. 스스로 드러나지 않으면서도 지켜보고, 강요하지 않고 비춘다.
우리 모듈의 연속 스펙트럼, 색 재현의 충실함, 자연광에 최대한 가까운 온도 설정, 이 모든 것은 인상을 주기 위함이 아니다. 일상을 감싸고 치유하며, 존중하고 사랑하는 빛을 위해 설계되었다.
기술 유산
오래 지속되는 빛
Fosfens 조명에서 보이지 않는 것들이 종종 가장 많은 주의를 필요로 합니다. 차분한 실루엣의 MagicEye나 섬세한 Corduroy 뒤에는 수많은 시간의 프로그래밍, 가공, 조정, 검사가 숨어 있습니다. 이러한 숙련된 기술은 우리의 항공우주 역사에서 이어진 유산이며, 눈에 보이지 않지만 어디에나 존재합니다.
5축 밀링, 고정밀 아노다이징, 클린룸에서의 조립, 맞춤형 부품 선택—어느 것 하나 우연에 맡기지 않습니다. 요구 기준은 선언으로 증명되지 않고, 작품의 신뢰성, 마감의 순수함, 동작의 아름다움으로 입증됩니다. 우리는 이를 최고 수준으로 끌어올리기로 선택했으며, 다른 방식으로 과시하지 않습니다.
이 세심함은 책에서 배운 것이 아니라, 아버지로부터 아들로, 기계에서 손으로, 눈빛에서 눈빛으로 이어진 공학적 엄밀함과 규율의 문화에서 비롯되었습니다. 보이지 않는 것이 지속성을 보장하며, Fosfens의 모든 작품에서 이 ‘보이지 않음’이 곧 우리의 서명입니다.
구현된 비전
전달을 위한 빛
Fosfens는 사업 계획서에서 태어난 것이 아니라, 비전에서, 기성 관념, 일회용, 의미 없는 새로움의 경쟁을 거부하는 마음에서 시작되었습니다. 우리는 단순히 조명을 판매하는 것이 아니라, 한 집을 세우고, 세상을 대하는 방식을 만들며, 올바르게 빛을 비추는 방식을 세웁니다.
우리의 모델은 절제되고, 엄격하며, 지속 가능합니다. 시장을 지배하려 하지 않고, 빛의 언어, 그림자의 문법, 뉘앙스와 침묵의 언어를 발명하고자 합니다. 우리는 판매량보다 충성스러운 고객을, 시끄러운 진열대보다 살아있는 집을, 순간적인 화려함보다 인내로운 손길을 선호합니다.
그리고 세월이 세기를 이루고, Fosfens가 Hénokiens처럼 꾸준히 시간을 견디는 집들의 계보에 합류하더라도, 이는 깃발을 올리거나 명칭을 주장하기 위함이 아닙니다. 조용한 서약을 이어가기 위함입니다. 올바른 빛을 제공하고, 그 빛의 흐름 속에서 결코 훼손되지 않고 오래 지속되는 방식을 전하는 것.
사람들로부터
만남을 통한 영감
영국에서 공부하던 시절, 텔레비전 콘서트 직전, 한 기자가 지미 헨드릭스에게 영감이 어디서 오는지 물었습니다. 그는 간단히 답했습니다: “From the People”.
그때는 크게 와닿지 않았지만, 오늘날 이 말은 제 마음 깊이 울립니다. 그처럼 저는 만남과 교류에서 창의력을 얻습니다.
Fosfens에서 제가 만들어내는 빛은, 제 길을 스쳐간 이러한 인간적 이야기들에서 비롯됩니다.
지미의 말처럼: « All I’m gonna do is just go on and do what I feel. »
공유된 빛
Ingo Maurer X Fosfens
벌써 10년…
2015년, 빛의 시인이자 비전가인 잉고 마우러(Ingo Maurer)와 열정적인 장인인 저 사이에 예상치 못한 교류가 시작되었습니다. 2016년, 이 관계는 신뢰와 진솔한 대화, 그리고 공통의 비전—살아 있는 자유로운 빛—으로 천천히 꽃피웠습니다. 삶은 그 부드러운 무자비함으로 먼저 제니(Jenny)를, 그리고 잉고 자신을 데려가, 우리가 함께 창조하고자 꿈꾸던 걸작을 빼앗아 갔습니다.
그는 어느 날 저에게 이렇게 말했습니다:
« At the beginning of my career… I focused a lot on the shape of lamps. Later I realized that the light itself is much more important than the form. »
오늘날 이 말은 Fosfens에게 나침반과 같습니다. 그는 무형의 연금술사, 저는 빛을 제약하지 않고 빚어내는 장인. 우리가 만들어내는 각 광선은 이 소중한 유산과, 감정과 의미로 가득 찬 살아 있는 빛을 향한 탐구를 속삭입니다.
그가 제게 의붓아들을 소개할 때의 그의 눈빛을 기억합니다. 그때는 완전히 이해하지 못한 조용한 자부심이었습니다. 이제 네 아이의 아버지가 된 지금, 빛이 곧 전승과 맞닿아 있음을 깨닫습니다.
우리가 함께 나누는 것: 빛과 사랑하는 이들.
감사합니다, Ingo.
Yvan Péard
항상 곁에 있는 친구
거의 25년 전, 우리는 Ayrton의 모험이 시작될 무렵 처음 만났습니다. Yvan은 엔터테인먼트라는 까다로운 세계에서 왔고, 대담한 프로토타입으로 그의 빛의 집을 세우기 시작했습니다: 192개의 Nichia 5mm 통과형 LED. 저는 제 자신의 혁명, LUXEON 고출력 LED를 가져왔고, 이는 조명 세계를 뒤흔들 예정이었습니다.
그는 제 아버지가 될 수도 있었습니다. 그의 카리스마와 지혜는 존경을 요구했기 때문입니다. 그러나 우리 사이에는 진실되고 깊은 우정이 형성되었습니다, 거의 형제와 같은. 결혼식에서 그와 나란히 상석에 앉았던 비공식적 제스처를 통해, 저는 사업가이자 창의적인 직관력으로 모든 것을 소화하는 그를 온전히 이해하게 되었습니다.
25년간의 교류, 프로젝트, 성공과 도전을 압축해서 표현하기는 어렵습니다. Yvan은 그의 비전과 요구를 통해 공연 및 이벤트 조명 분야 그 이상을 형성했습니다: 그는 제 삶의 선택에도 영향을 주었고, 거의 제 동반자만큼 중요했습니다.
그 당시 저는 다국적 기업 세계에서 활동하며 제 역량을 기꺼이 그의 프로젝트에 쏟았습니다. 때로는 그가 완전히 알지 못한 채, 종종 제가 상상했던 것보다 더, 제 에너지, 인맥, 능력을 그의 프로젝트를 위해 사용했습니다. 우정과 신념, 그리고 그가 구축하는 것에 대한 깊은 신뢰 때문이었습니다. 그는 항상 마음과 조언으로 저를 도왔고, 어느 정도 우리는 항상 서로를 지지하며 각자의 방식으로 함께했습니다.
오늘날 Ayrton은 그의 영역에서 독보적인 리더로 자리 잡았습니다. 대담하고 정밀하며 혁신적인 빛의 글쓰기를 구현합니다. 저는 이 여정을 은밀히 목격하고 참여할 특권을 가졌습니다. 때로는 그림자 속에서, 때로는 빛 속에서. 조명으로 가득 찬 트럭이 지나가는 장면들을 보았고, 이는 큰 성공의 상징이었습니다. 모든 승리, 의심, 그리고 흔히 간과되는 조명의 숨은 면을 경험했습니다.
Yvan은 바르도와 들롱 시대 프랑스식 우아함을 구현합니다. 빛을 단순히 루멘으로만 측정하지 않고 카리스마와 존재감으로 평가하던 시대의 진정한 멋진 남자입니다. 오늘날 그는 Côte d’Azur에 살며, 바다를 바라보는 빌라에서 Saint-Tropez의 멋진 전경을 감상합니다. 그는 평화로운 은퇴를 선택할 수도 있었지만, 창작의 열정이 더 강했습니다. 그는 여전히 발명과 개발을 이어가며, 이제 그의 아들 Alain과 함께합니다. 여행은 줄었지만, 합당한 자부심과 함께 그의 평생 Air France Platinum 카드를 보유하고 있습니다. 이는 세계 곳곳에서 빛을 전하기 위해 보냈던 세월의 증거입니다.
우리의 열정은 단순한 조명 이상으로 겹칩니다: 와인, 특히 Vosne-Romanée에서의 여행. 우리는 위대한 빈티지와 진정한 장인 정신을 공유합니다. 디자인과 정밀함, 완벽한 수행에 대한 취향. 식사의 즐거움도 함께하며, Rita는 같은 관대함으로 요리하고, 그들이 사랑하는 동물들에게도 애정을 나눕니다.
그의 회사 Ayrton은 자동차에 대한 열정을 담아 이름을 지었으며, Richard Mille처럼 강렬합니다. Steve Jobs처럼 그의 천재성을 일찍 간파했습니다. Yvan은 작은 디테일까지 세심하게 주의하며, 최고의 정밀함을 추구합니다.
그러나 그의 열정은 거기서 멈추지 않습니다. 영화는 그의 세계에서 특별한 자리를 차지합니다. 그의 철저하게 분류된 필름 컬렉션은 아마도 프랑스에서 가장 주목할 만한 컬렉션 중 하나일 것입니다. 그는 지하실을 최고의 상영실로 변형시켜 Johnny Hallyday 수준의 품질을 구현했습니다. 밤새 영화를 감상하고, 분석하고, 논평하며, 모든 디테일과 일화를 알고 있는 살아있는 영화 성경과 같았습니다.
그는 제 여정을 아버지처럼 친절하게 지켜보며, 어쩌면 약간의 자부심도 느낄 것입니다. 하지만 제 성공, 실수, 그리고 스타일을 존중하며, 제 길을 자유롭게 걸을 수 있게 해줍니다. 이는 마치 입양한 아버지가 제가 그린 빛의 선 안에서 우리 공통의 소중한 역사를 알아보는 것과 같습니다.
이 이야기에서 Fosfens는 또한 공연 조명 분야가 아닌 건축 세계에서도 자리 잡았습니다. 같은 탁월함에 대한 추구와 살아있는 빛에 대한 열정으로, 우리는 오늘날 새로운 빛의 글쓰기를 창조하며, 공간에 우아함과 정밀함을 동시에 제공합니다.
이렇게 우리의 여정은 이어집니다: 유산, 혁신, 그리고 깊은 우정 속에서.