Komitmen Kami

Garansi dari Sang Perajin

Di Fosfens, sebuah luminer bukan sekadar benda fungsional. Ia menyimpan jejak sebuah gerak tangan, keahlian, dan niat yang melandasinya. Kami merancangnya agar bertahan lama, dan kami percaya bahwa tanggung jawab kami tidak berakhir ketika ia meninggalkan atelier. Itulah sebabnya kami menjadikan perbaikan sebagai prioritas. Jika luminer Anda memerlukan penanganan, hubungi kami atau kunjungi butik kami: kami akan mencari solusi yang paling sesuai. Komitmen kami adalah menjaga keutuhan benda dan kualitas cahayanya, alih-alih menggantinya. Hubungan langsung dengan mereka yang memilih Fosfens merupakan kelanjutan alami dari standar ketelitian yang kami junjung dalam proses pembuatan. Sebab, sebuah benda yang dirancang dengan baik layak mendapatkan perhatian sepanjang hidupnya.

Sebuah Rumah Prancis

Fosfens adalah rumah Prancis yang memiliki ikatan mendalam dengan tanah tempatnya berakar dan penguasaan keahlian yang diwariskan. Luminer kami dirancang, dikerjakan dengan mesin, dan dirakit di Prancis, bersama mitra dan pemasok yang memiliki komitmen yang sama terhadap presisi, kualitas, dan penghormatan pada keahlian. Kedekatan ini memelihara dialog antara perancangan dan pembuatan. Hal ini memungkinkan kami mengikuti setiap proyek dengan saksama, menyempurnakan setiap detail, dan menjaga hubungan langsung dengan mereka yang mewujudkan kreasi kami. Dengan demikian, setiap luminer membawa jejak pengerjaan yang dikuasai dengan baik, berakar pada tradisi mekanik dan kerajinan, namun senantiasa terbuka terhadap kemungkinan masa depan.

Sebuah Kotak Pelindung, Layaknya di Museum

Di Fosfens, perhatian terhadap sebuah benda tidak berhenti pada sentuhan akhir. Perhatian itu berlanjut hingga cara benda tersebut dilindungi, diangkut, dan diserahkan kepada pemiliknya. Setiap luminer dikemas dalam peti kayu yang dirancang untuk melindunginya, terinspirasi oleh kemasan yang digunakan untuk mengangkut karya seni. Pilihan ini pertama-tama menjawab sebuah tuntutan: menjaga benda dan hasil akhir permukaannya hingga tiba di tujuan. Namun, pilihan ini juga mencerminkan cara kami memandang sebuah karya yang telah selesai. Luminer yang dibentuk dengan penuh ketelitian layak mendapatkan perhatian yang sama saat meninggalkan atelier seperti ketika ia diwujudkan di sana. Peti pelindungnya mengiringi perjalanannya menuju ruang baru, dengan penghormatan yang sepantasnya bagi sebuah benda yang dirancang untuk bertahan melampaui waktu.

Budaya Pengerjaan

“Toleransi adalah seni dalam mekanika.”

– Stevan Bijelić

Di Fosfens, kami merancang luminer pada pertemuan dua tuntutan: ketelitian mekanika presisi dan kepekaan dalam memandang. Kami memilih material seperti aluminium, kuningan, tembaga, baja tahan karat, dan titanium berdasarkan sifat, ketahanan, serta cara masing-masing berinteraksi dengan cahaya. Komponen dikerjakan menggunakan mesin kendali numerik, termasuk mesin lima sumbu ketika geometri menuntutnya, lalu disesuaikan dan diselesaikan dengan ketelitian tangan seorang perajin.

Pada tahap akhir inilah karakter material terungkap sepenuhnya. Satinasi, microbeading, pemolesan: setiap teknik penyelesaian mengubah secara halus pantulan, tekstur, dan kehadiran sebuah benda. Finishing bukan sekadar perlakuan permukaan, melainkan bagian dari identitasnya.

Budaya mekanik kami juga bertumpu pada proses perlakuan permukaan yang berasal dari sektor industri dengan tuntutan tinggi, khususnya penerbangan. Proses tersebut dipilih sesuai dengan material dan tujuan penggunaannya, untuk membantu menjaga ketahanan komponen serta kestabilan hasil akhir permukaannya.

Kami tidak berusaha memproduksi lebih banyak. Kami berusaha merancang dengan tepat, membuat dengan saksama, dan memberikan alasan bagi setiap detail untuk hadir.

Rumah Fosfens

Fosfens adalah sebuah rumah yang masih muda, namun kisahnya bermula jauh sebelum luminer pertamanya tercipta. Akarnya tertanam dalam budaya kerja tangan, presisi, dan ketekunan dalam menghasilkan karya terbaik, yang diwariskan dari generasi ke generasi.

Pada tahun 1970, Stevan Bijelić meninggalkan tanah kelahirannya pada usia tujuh belas tahun untuk menuju Paris. Ia tiba dengan sedikit bekal, tetapi membawa tekad untuk mempelajari sebuah keahlian dan membangun masa depannya dengan tangannya sendiri. Pembuatan jam, mekanika presisi, dan pengerjaan logam menjadi landasan perjalanannya. Di dalam atelier, ia belajar mengamati, memahami material, dan mengukur setiap gerak tangan. Presisi tidak hadir begitu saja: ia dibentuk melalui pengalaman, pengulangan, dan perhatian terhadap detail terkecil.

Ia kemudian mendirikan perusahaannya sendiri dan mengabdikan keahliannya pada sektor-sektor yang menuntut keandalan mutlak: penerbangan, medis, dan kemewahan. Dunia yang berbeda, tetapi disatukan oleh tuntutan yang sama akan ketepatan, penguasaan, dan konsistensi. Budaya kerja inilah yang kemudian diwariskan Stevan kepada putranya, Milan Bijelić.

Selama lebih dari lima belas tahun, Milan turut mengembangkan teknologi LED di sejumlah kelompok usaha internasional terkemuka. Ia mengenali berbagai kemungkinan, keterbatasan, serta pertanyaan yang ditimbulkannya. Perlahan, arah pandangnya berubah. Di luar kinerja teknis, ia mulai tertarik pada cahaya itu sendiri, pada kehadirannya, nuansanya, dan cara cahaya mengubah persepsi kita terhadap benda dan ruang.

Dalam perjalanannya, ada pula kepekaan lain: musik, ritme, dan komposisi yang telah menemaninya sejak kecil. Di antara mekanika dan musik, antara ketepatan gerak tangan dan kebebasan untuk mencipta, muncul pencarian yang sama: menemukan keseimbangan yang tepat.

Bersama Elena, istrinya, ia kemudian memutuskan untuk membangun Fosfens. Bukan sekadar sebagai sebuah merek luminer, melainkan sebagai sebuah rumah dalam arti yang sesungguhnya: tempat penciptaan, pewarisan keahlian, dan tuntutan akan kualitas, yang dibangun sesuai dengan jati diri mereka dan berakar pada kisah keluarga.

Fosfens lahir dari pertemuan dua dunia: penguasaan mekanika presisi dan pencarian akan cahaya yang diperlakukan sebagai materi yang peka. Sebuah rumah tempat setiap kreasi melanjutkan tradisi keahlian, sekaligus membuka ruang bagi eksplorasi dan hal-hal yang tak terduga.

Namanya menggemakan phosphene: persepsi cahaya yang tetap hadir di balik kelopak mata yang terpejam, bahkan tanpa adanya cahaya dari luar. Kilau dari dalam, jejak yang menetap.

Gambaran ini mengungkapkan sesuatu tentang pendekatan kami. Kami mencari cahaya yang tidak sekadar menerangi, tetapi juga meninggalkan jejak. Sebuah kehadiran yang bersahaja, terkadang nyaris tak terasa, namun mampu mengubah ruang dan memperpanjang sebuah emosi.

Keluarga dalam Goresan

Wajah-Wajah dalam Satu Kisah

Di Fosfens, keluarga bukan sekadar asal-usul rumah ini, tetapi juga jiwa yang terus menghidupkannya setiap hari. Masing-masing membawa kepribadian, kepekaan, dan caranya sendiri untuk berkontribusi dalam perjalanan bersama.

Juliette, putri sulung sang pendiri, memilih menggambar sebagai cara lain untuk menceritakan kisah ini. Melalui goresan tangannya, ia mengabadikan wajah-wajah mereka yang membentuk Fosfens, dengan pandangan khas seseorang yang mengenal mereka secara dekat.

Potret-potret ini menjadi bentuk pewarisan yang berbeda, lebih personal dan spontan. Potret-potret tersebut menceritakan ikatan yang menyatukan kami sekaligus mengingatkan bahwa di balik setiap kreasi, setiap gerak tangan, dan setiap gagasan, selalu ada manusia.

Sebuah rumah yang dibentuk oleh tangan, tetapi juga oleh ikatan yang memberinya kehidupan.

Tentang Kami

Mereka adalah arsitek, desainer, preskriptor, atau galerist. Mereka berbagi pandangan yang sama: penuh perhatian, menuntut, sensitif terhadap apa yang bertahan lama dan menerangi dengan tepat. Berikut beberapa suara mereka:

« Sebuah wahyu sejati. »
“Kami biasa mendistribusikan lampu yang terutama bersifat dekoratif. Dengan Fosfens, dimensi lain muncul: cahaya berkualitas langka. Karya yang sekaligus sangat indah… dan sangat baik.”
— Gary Grinbaum, manajer JGS Décoration

« Estetika yang elegan secara halus. »
“Fosfens mewujudkan perpaduan antara tuntutan teknis yang absolut dan ekspresi artistik tanpa artifisialitas. Cahaya lembut, setia, menenangkan, sempurna untuk pekerjaan maupun interior yang berkarakter.”
— Georgios Kontaxakis, arsitek dan desainer

« Performa yang luar biasa. »
“Fosfens menguasai semua komponen pencahayaan karya seni… dan lebih dari itu. LED inovatif, personalisasi, kontrol terhubung: semuanya dirancang, lancar, memikat. Saya membayangkannya, Fosfens mewujudkannya.”
— Olivier Charton, Prescription Éclairage – Sonepar Luminter

« Sebuah permata. »
“Itu benar-benar luar biasa, sebuah objek teknologi dan desain.”
— Jean-Marie Hubert, presiden Groupe SPAT

« Kelas dunia. »
“Apa yang Montblanc lakukan pada tulisan, Fosfens lakukan pada cahaya: instrumen pencahayaan yang sesungguhnya.”
— Wim Braber, ahli internasional pencahayaan

« Pengakuan yang layak. »
“Fosfens berada di tempat yang tepat: di antara rumah-rumah Prancis yang sangat jarang yang mampu memadukan keunggulan teknis, estetika yang tinggi, dan integritas kerajinan.”
— Stéphan Clout, presiden Groupe SC (SOKA, Disderot, Sécante…)

« Keahlian yang nyata. »
“Selama sepuluh tahun, saya mencari lampu yang bukan sekadar spot lama yang disesuaikan dengan LED. Milan berhasil melakukan sebaliknya: mulai dari LED untuk menciptakan karya penuh makna, didukung oleh sejarah keluarga yang kuat.”
— Nicolas Martin, Lighting Manager – LVMH

« Elegansi teknis. »
“Sebuah objek yang sangat indah. Bravo.”
— Rémy Chassaing, desainer & projeteur – Delisle Paris

« Cahaya yang magis. »
“Milan adalah seorang jenius. Cahaya yang ia ciptakan menyempurnakan karya saya. Semuanya tepat. Satu kata: magis.”
— Jérémie Leroux (Enzo Oto), pelukis

« Kerajinan cahaya. »
“Sebuah rumah Prancis yang memadukan teknologi mutakhir, desain luar biasa, dan personalisasi total.”
— Romain Perez, Manajer – Bazar d’Électricité

« Lampu yang berbicara ke hati. »
— Nicolas Fouraux, ahli lampu – Voltex

« Salah satu wahyu Prancis terindah dalam beberapa tahun terakhir. »
— Virgile Bru, ahli cahaya – iLightYou

« Le Spleen de Paris. »
“Ada sisi yang menenangkan, mistis… hampir religius.”
— Didier Delpiroux, manajer – Serge Mouille

« Luar biasa. »
— Yvan Peard, pendiri & CTO – Ayrton

« Kami benar-benar penggemar. »
— Charlotte & Peter Fiell, penulis 1000 Lights

« Penyihir cahaya. »
— Ingo Maurer

« Di dunia ketika produk semakin hari semakin lekas kehilangan relevansinya, kreasi pencahayaan Fosfens menegaskan kehadirannya dengan keabadian yang langka, berkat ketelitian dalam perancangannya maupun keanggunan estetikanya. »
— Charlotte Fiell, sejarawan desain dan penulis berbagai karya referensi

« Kami benar-benar terpikat oleh luminer Fosfens, yang melampaui fungsi semata untuk mengungkapkan cahaya sebagai bahasa artistik, emosional, dan sensoris, yang mampu menyentuh mata sekaligus jiwa. »
— Peter Fiell, sejarawan desain dan penulis berbagai karya referensi

Catatan tentang Cahaya

Jejak Publikasi

Sejak tahun 1970-an, dengan publikasi pertama pada tahun 1983, sejumlah jurnalis secara spontan memilih untuk mengangkat karya kami melalui artikel editorial. Bukan iklan, melainkan kesaksian tulus yang menyoroti keahlian kami dan pendekatan kami terhadap cahaya, yang diwariskan dari generasi ke generasi.

Kami selalu memandang cahaya sebagai materi yang memiliki keberadaannya sendiri. Bukan sekadar atribut arsitektur, melainkan dimensinya yang paling sulit ditangkap, yang mengungkap kedalaman yang dapat dirasakan. Cahaya membentuk ruang sebagaimana ia membentuk diri kita, memengaruhi tubuh sekaligus pikiran. Seiring waktu, kami mengamati perkembangan teknis dalam desain pencahayaan dengan saksama. Namun, hanya sedikit objek yang benar-benar mampu mengubah cara kita memandang. Lebih sedikit lagi yang menghadirkan pemikiran radikal tanpa pernah kehilangan kejelasan yang terasa begitu alami.
Lampu MagicEye dari Fosfens termasuk dalam tradisi yang bersahaja ini. Pertama-tama, ia membangkitkan kenangan: masa-masa awal elektrifikasi pada akhir abad ke-19, ketika cahaya bukan hanya menerangi, tetapi juga memikat. Ia menjadi pertunjukan, sumber kekaguman, sekaligus janji akan masa depan. Dengan bodi yang mengingatkan pada jendela kapal dan lensa cembung yang nyaris organik, MagicEye menghidupkan kembali emosi awal tersebut. Sebuah estetika di perbatasan antara teknologi dan keajaiban, tempat puisi yang tak terduga perlahan muncul.
Namun, objek ini tidak sekadar membangkitkan kenangan. Ia menegaskan jati dirinya. Melalui ketelitian rekayasanya dan tuntutan tinggi dalam pengerjaannya, MagicEye tampil sebagai sebuah karya dengan presisi yang langka. Segalanya tepat. Segalanya terkendali. Dari sanalah lahir hubungan yang seketika, nyaris naluriah, yang dibangun di atas kepercayaan dan keyakinan. Cahaya itu sendiri menjadi sebuah gestur. Ia tidak sekadar menyebar, melainkan tersusun dengan cermat. Ia membentuk batas, menegaskan garis, dan mengungkapkan. Kualitasnya yang nyaris skulptural menciptakan ketegangan halus dalam ruang, tempat setiap berkas cahaya seolah telah dipikirkan, diukur, dan ditahan dengan penuh pertimbangan.
Kekuatan desainnya juga terletak pada pengendalian diri. Siluet yang mudah dikenali, tanpa efek berlebihan. Kehadiran yang tidak memaksakan diri, tetapi meninggalkan jejak. Sesuatu yang ikonis dalam makna yang paling tepat, ketika bentuk mencapai keseimbangan antara karakter dan keheningan.
Dengan demikian, MagicEye melintasi waktu. Ia berdialog dengan ingatan masa lampau sekaligus berpijak pada modernitas teknis yang menuntut presisi tinggi, terutama melalui teknologi fosfor jarak jauh yang dikembangkan Fosfens, yang memberikan kestabilan dan konsistensi luar biasa pada cahaya.
Melalui karya-karyanya, Fosfens menghidupkan kembali sebuah gagasan mendasar: kemewahan yang bertumpu bukan pada penampilan, melainkan pada ketepatan. Ketepatan dalam gestur, material, dan cahaya. Berakar pada tradisi keahlian Prancis, rumah ini menawarkan penafsiran kontemporer yang bebas dan penuh keyakinan.
Di sini, cahaya bukan lagi sekadar fungsi. Ia menjadi bahasa. Dan mungkin, sebuah cara untuk menghuni dunia dengan ketepatan yang lebih mendalam.
— Charlotte & Peter FIELL, April 2026
Charlotte & Peter FIELL
Charlotte & Peter FIELL - 2026
MagicEye
"Mode itu cepat usang, gaya tak pernah." – Gabrielle CHANEL
DANDY Magazine, Edisi Musim Gugur 2019
Jean-Marie HUBERT
MEMUKAU!
Di bidang audio, fakta ini telah terbukti selama 50 tahun: orang Prancis menempati posisi teratas. Cabasse, Elipson, dan baru-baru ini dengan gelombang digital Devialet atau Parrot, mendominasi panggung suara definisi tinggi dan desain teknologi. Di bidang pencahayaan, perusahaan-perusahaan Prancis muda juga membuat perbedaan dalam hal inovasi dan desain. Segmen premium disebut Fosfens…
— Jean-Marie HUBERT, Kepala Rubrik teknologi tinggi, teknologi baru, dan gaya hidup @DANDY Magazine
Stevan BIJELIC di halaman depan
- Edisi N°1 Januari 1983​
Stevan BIJELIC - Desember 1987​
Stevan BIJELIC - Mei 1983
DOMODECO N°109 September 2023 - Pencahayaan terbaik. Di ruang pamer Disderot di Passage Saint-Paul, empat desainer pencahayaan terkemuka Prancis, yang tergabung dalam label "Manufactures de Lux", akan meluncurkan produk baru mereka. Di antara ikon desain masa depan ini adalah kandil misterius Spleen de Paris karya Fosfens; koleksi Giorgio yang berkilauan dari Magic Circus; dan lampu suspensi 3080 yang elegan, dirancang oleh Pierre Paulin dan diproduksi oleh Disderot untuk Ligne Roset. Bagian Saint-Paul, Paris 4e
Maison & Jardin magazine 2021
Majalah AD - 9 Maret 2022
Nomad Circle 2021 bersama Loro Piana & Raphael Navot - Kredit foto: J'adore ce que vous faites
Nomad: desain dan seni di atas panggung di St. Moritz
Buku Alamat Signatures Singulières 2023 - KISAH DESAIN - Manufactures de LUX adalah label baru. Ini menyatukan lima merek: Disderot, Editions Serge Mouille®, Rispal, Lignes de Démarcation, Fosfens dan Magic Circus. Dengan cara ini, kumpulan penerbit simbolik ini memiliki nilai-nilai dan ambisi yang sama. Manufactures de Lux mempromosikan pengetahuan Prancis dalam pembuatan dan edisi ulang perlengkapan pencahayaan. Untuk tujuan ini, ia mempertahankan semangat abadi ciptaan Perancis dengan tetap menghormati karya aslinya. Label tersebut misalnya menjamin penggunaan bahan-bahan yang mulia. Pabrikan tokoh-tokoh Perancis didasarkan pada produksi yang menuntut dan berkualitas tinggi. Manufactures de Lux akan segera menyambut merek lain yang memiliki nilai dan persyaratan dasar yang sama.
Buku Alamat Signatures Singulières 2022
Buku Alamat Signatures Singulières 2021
10 Acara yang Wajib Dihadiri untuk Paris Design Week 2020 - Pada bulan September tahun ini, Maison&Objet, pameran desain dua tahunan yang terkenal, akan berlangsung dalam lingkungan yang sepenuhnya virtual. Namun, hal itu tidak berarti ibu kota Prancis tidak akan mengadakan apa pun pada musim gugur ini. Mulai 3-12 September, Paris Design Week akan memberi pengunjung kesempatan untuk menghadiri banyak acara secara fisik—semuanya gratis—di berbagai lokasi kota, dari Le Marais hingga Saint-Germain-des-Prés. Toko, ruang pamer, galeri seni, dan area publik akan menjadi tempat untuk melihat tren baru, menemukan koleksi unik, mendengarkan pembicaraan, dan berpartisipasi dalam lokakarya. Di antara beberapa hal menarik dari Paris Design Week—yang merayakan hari jadinya yang ke-10 pada tahun 2020 dan merupakan bagian dari edisi pertama France Design Week, yang diselenggarakan di seluruh negeri pada tanggal 1-15 September—adalah desain ramah lingkungan, savoir-faire Prancis, dan gaya muda. bakat, sebagaimana tercermin dalam pilihan 10 acara yang tidak boleh dilewatkan ini.​
Di ruang pamernya di Paris (di Passage Saint-Paul), editor pencahayaan Prancis Disderot akan menampilkan merek dari Manufactures de Lux dengan lampu karya Serge Mouille, Lignes de démarcation, Rispal dan, untuk pertama kalinya, Fosfens, memberikan penghargaan kepada desainer Prancis dari Glorious Thirty (1945-1975).​

Production Facility
ZA de la Mare du Milieu
10 rue Denis Papin 91630 Guibeville FRANCE

Contact
Tel : +33(0)1 60 83 92 12

Mail : contact@fosfens.fr

Copyright © 1970 Fosfens. All rights reserved.