ក្រណិច

សូរិយាប្រារព្ធរបស់ពន្លឺ

ពន្លឺរាល់អំពើមានរឿងរបស់វា រាល់សកម្មភាពមានអនុស្សាវរីយ៍របស់វា។
ក្រណិចទាំងនេះប្រមូលរឿងនៃពេលវេលាដែលផ្ទះបង្ហាញខ្លួនខុសពីធម្មតា: ការជួបប្រទៈ, រដូវកាលមួយ, អនុស្សាវរីយ៍ពីគិច្ចសាលាការងារ, ដៃមិត្តភក្តិមួយ, ពាក្យមួយពីកន្លែងផ្សេង។
វាបង្កើតខ្សែអារម្មណ៍ស្រទ្បៃនៃជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់យើង ដែលនៅទីនេះ បច្ចេកវិទ្យាជួបជុំជាមួយអារម្មណ៍ និងភាពត្រឹមត្រូវក្លាយជាកាកបាទ។

នៅទីនេះ ពន្លឺមិនមែនត្រឹមតែភ្លឺសាមញ្ញទេ: វាក្លាយជាការតភ្ជាប់, ការសន្ទនា, និងផ្លូវចូល។
សូរិយាប្រារព្ធដែលហូរចន្លោះជំនាន់, វត្ថុធាតុ និងការមើល, ជូនដំណឹងយើងថា សោភណភាពពិតប្រាកដភាគច្រើនស្ថិតក្នុងភាពអត់ធ្មត់នៃអំពើ និងភាពស្ងាត់នៃការបញ្ជូន។

ការយល់ព្រមពី Fosfens

យើងតែងតែមានចំណាប់អារម្មណ៍ចំពោះការរចនាការបំភ្លឺ ពីព្រោះមកទទួលស្គាល់ វិញ អំពូលពន្លឺមិនមែនគ្រាន់តែជាមានទិសទីសម្រាប់ស្ថាបត្យកម្មប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែវាក៏មានឥទ្ធិពលដ៏ខ្លាំងលើអារម្មណ៍ក្នុងបន្ទប់មួយ ហើយចុងក្រោយលើខ្លួនយើងផ្ទាល់ផងដែរ ទាំងនៅលើកម្រិតជីវវិទ្យា និងផ្លូវចិត្ត។ ជាច្រើនឆ្នាំមកហើយ យើងបានព្យាយាមតាមដានអភិវឌ្ឍន៍បច្ចេកវិទ្យាចុងក្រោយក្នុងវិស័យរចនាដ៏ទាក់ទាញនេះ ប៉ុន្តែវាមិនជាញឹកញាប់ឡើយដែលអំពូលមួយបានបង្កើតឡើងដែលពិតជាការលើកទឹកចិត្តឬមានគំនិតថ្មីយ៉ាងស្រស់ស្អាត។ ទោះជាយ៉ាងណា ពេលខ្លះ យើងបានឃើញការរចនាការបំភ្លឺមួយដែលពិតជាផ្តាច់មុខ បែបច្នៃប្រឌិត និងមានគំនិតក្រៅប្រព័ន្ធ — វាមិនសូវមានទេ ប៉ុន្តែពេលខ្លះវាកើតឡើង ហើយអំពូលផ្ទះបាយ MagicEye របស់ Fosfens គឺជាឧទាហរណ៍មួយ។

MagicEye បង្កើតការភ្ញាក់ផ្អើលនៅលើជាន់ខ្ពស់ជាច្រើន។ ជាទីមួយ វាធ្វើឲ្យយើងចងចាំអំពូលអគ្គិសនីដ៏អស្ចារ្យ និងនាំយើងត្រឡប់ទៅដើមកាលចុងសតវត្សទី ១៩ ដ៏ទាក់ទាញ នាពេលនោះ អំពូលត្រូវបានប្រើប្រាស់សម្រាប់បង្ហាញអស្ចារ្យនៃវិទ្យាសាស្ត្រ និងបច្ចេកវិទ្យាទំនើប។ ជាមួយស្រោមរាងប្រហោងនាវា និងកញ្ចក់រាងស្រដៀងភ្នែក អំពូលដេស់ប៊ិចរបស់ Fosfens មានសោភ័ណភាពស្ទីមភាំងបន្តិច ដែលចំរូងយ៉ាងកំប្លែងលើប្រធានបទប្រហែលជាមន្ត។

លើសពីនេះ MagicEye គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍សម្រាប់គុណភាពខ្ពស់នៃវិស្វកម្មដាក់ចំណុច និងជំនាញសិប្បកម្មកម្រិតខ្ពស់; វាជាសេចក្តីរីករាយពិតប្រាកដក្នុងការបន្តផ្ទាល់ជាមួយវត្ថុដែលបានបង្កើតយ៉ាងស្រស់ស្អាត។ បន្ទាប់មក គឺមានធម្មជាតិនៃពន្លឺដែលវាបញ្ចេញ ដែលមានគុណភាពដូចសំណុំចលនា ប្រើឱ្យអ្នកអាចលើកទឹកចិត្តនូវពន្លឺដោយភាពត្រឹមត្រូវខ្ពស់។

រូបរាងលេចធ្លោក្នុងការរចនាក៏ជាគន្លងសំខាន់នៃភាពជោគជ័យផងដែរ ពីព្រោះវាបង្កើតអត្តសញ្ញាណដែលលេចធ្លោក្នុងសិល្បៈស្ងាត់ និងភាពប្រណិត។ យ៉ាងសាមញ្ញ MagicEye គឺជាការរចនាដែលទាក់ទាញ ចងខ្សែទៅអតីតកាល ហើយមើលទៅថ្ងៃអនាគតផងដែរ ដោយអត្ថប្រយោជន៍ពីបច្ចេកវិទ្យាហ្វូស្វ័រតាមចម្ងាយរបស់ Fosfens ដែលផ្តល់ពន្លឺដ៏ថេរ និងអាចប្រើបានយូរ។ ជាមួយនឹងការរចនារបស់វា Fosfens ជាការពិតប្រាកដ កំពុងនាំ “lux” ត្រឡប់មកក្នុង “luxury” ពីព្រោះមិនត្រឹមតែសំណុំអំពូលរបស់វាដែលដឹងជ្រៅក្នុងប្រពៃណីស្វ័វ៉ែ-ហ្វែរប្រណិតរបស់បារាំងទេ វាក៏ផ្ទុះចេញវិញនូវទស្សនៈនេះតាមរយៈអំពូលដែលរចនាឡើងដោយការត្រិះរិះ និងស្វែងយល់អំពីសារៈសំខាន់ទស្សនវិជ្ជាស្ដីពីពន្លឺ និងរបៀបដែលការរចនាពន្លឺបង្កើតទំនាក់ទំនងដ៏ជ្រៅទៅលើការយល់ដឹងនៃជីវិត និងអារម្មណ៍សុខុមាលភាពរបស់យើង។

— Charlotte & Peter FIELL

ភាពតឹងរ៉ឹងដែលមើលមិនឃើញ

នៅក្នុងបេះដូងនៃ MagicEye រាល់ស្លាបបង្វិល និងរាល់បរិមាណខាងក្នុង មិនមែនត្រឹមតែត្រូវបានរចនាឡើងប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែត្រូវបានគិតគូរ គណនា និងគ្រប់គ្រងយ៉ាងម៉ត់ចត់ ដើម្បីទប់ស្កាត់កម្តៅ ស្ថេរភាពពន្លឺ និងរក្សាភាពស្មោះត្រង់របស់វាតាមរយៈពេលវែង។ ភាពតឹងរ៉ឹងពិតប្រាកដលេចឡើងនៅទីដែលគ្មានអ្នកណាមើលឃើញ។

ភាពម៉ត់ចត់នេះកើតចេញពីមរតករបស់យើង៖ ចំណេះដឹងដែលបានបង្កើតឡើងក្នុងវិស័យអាកាសចរណ៍ ដែលកម្រិតអត់ធ្មត់ត្រូវបានវាស់ជាមីក្រូន និងភាពត្រឹមត្រូវក្លាយជាសិល្បៈមួយ។ នៅទីនេះ វត្ថុធាតុមិនត្រូវបានប្រើប្រាស់ដោយស្រាលៗឡើយ។ វាត្រូវបានគ្រប់គ្រងទាំងស្រុង។

Heatsink ដែលជាផ្នែកសំខាន់នៃមេកានិចដែលមើលមិនឃើញនេះ មិនមែនជាផ្នែកស្តង់ដារ។ វាត្រូវបានឆ្លាក់ចេញពីដុំសម្ភារៈតែមួយ ដើម្បីដឹកនាំកម្តៅ ធ្វើឲ្យលំហូរខ្យល់មានតុល្យភាព ធានាភាពបរិសុទ្ធនៃពន្លឺ និងប្រសិទ្ធភាពខ្ពស់បំផុតនៃ Light Engine របស់យើង។ អ្វីៗកើតឡើងនៅខាងក្នុង ឆ្ងាយពីការមើលឃើញ ប៉ុន្តែមិនមានអ្វីអាចរួចផុតពីភាពតឹងរ៉ឹងនេះឡើយ។

រាល់កាំពន្លឺមួយៗ បង្ហាញអំពីភាពម៉ត់ចត់ដ៏ស្ងប់ស្ងាត់នេះ។ អ្វីដែលមើលមិនឃើញ គឺជាអ្វីដែលកំណត់អ្វីគ្រប់យ៉ាងដែលយើងយល់ឃើញ។ មេកានិចដ៏ស្ងៀមស្ងាត់នេះ គឺជាបេះដូងនៃស្ទូឌីយោ និងជាសញ្ញាសម្ងាត់នៃវិស្វកម្មដែលក្លាយជាកំណាព្យ។

នៅ Fosfens សម្រស់កើតចេញពីការរួមបញ្ចូលដ៏កម្រ រវាងភាពម៉ត់ចត់ផ្នែកបច្ចេកទេស និងកាយវិការសិប្បកម្ម។ នៅពេលវិស្វកម្មក្លាយជាអ្វីដែលមើលមិនឃើញ ពន្លឺក៏មានជីវិត។

ភាពត្រឹមត្រូវស្ងប់ស្ងាត់របស់ MagicEye
ម៉ាន រ៉េ Le Violon d’Ingres

ពេលពន្លឺក្លាយជាតន្ត្រី

រន្ធសូរសព្ទទម្រង់ f ពីរ។
ស្ងៀមស្ងាត់ ប៉ុន្តែ forte

នៅ Fosfens អក្សរ f ទាំងពីររបស់យើង បន្តកាយវិការបុរាណនេះ ដូចជាអាមប៊ីក្រាមមួយដែលបានចារនៅក្នុងរង្វង់។ ជាសញ្ញាដែលមានចេតនា។ នៅឆ្នាំ ១៩២៤ ម៉ាន រ៉េ បានគូរទម្រង់ស្រដៀងរន្ធ f នៃវីយូឡុងលើខ្នង Kiki de Montparnasse ហើយចុះហត្ថលេខា Le Violon d’Ingres។ បំផុសគំនិតពីសមាសភាពបុរាណរបស់ Ingres និងបានបោះពុម្ពលើកដំបូងនៅទស្សនាវដ្តី Littérature រូបភាពនេះបង្ហាញពីការសន្ទនារវាងទម្រង់ និងសេរីភាព ប្រពៃណី និងភាពហ៊ាន។ បន្ទាប់ពីមួយសតវត្សរ៍ វាត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជារូបថតដ៏សំខាន់មួយក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រ ដែលរំលឹកថាទម្រង់ខ្លះៗ ដូចជាពន្លឺខ្លះៗ អាចបន្តរំញោចបានយូរបន្ទាប់ពីភាពស្ងៀមស្ងាត់។

នៅទីនេះផងដែរ អ្វីៗកើតឡើងដោយគ្មានសំឡេង។
ពន្លឺ និងតន្ត្រី ទម្រង់ និងមុខងារ ឆ្លើយតបគ្នា មិនមែនជាការតុបតែងទេ ប៉ុន្តែជាការរំញោចបន្តបន្ទាប់។

ការមើលឆ្លងគ្នា

រូបថតមួយសន្លឹកដែលប៉ះពាល់ចិត្តខ្ញុំយ៉ាងខ្លាំង។
រយៈពេលជិតម្ភៃឆ្នាំមកហើយ ផ្លូវរបស់យើងបានជួបគ្នាឡើងវិញជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងពិភពពន្លឺ និងនៅក្នុងក្រុមហ៊ុនពហុជាតិដែលមានគម្រោងទាមទារខ្ពស់បំផុត។ ហើយតែងតែមានចំណង់ចំណូលចិត្តដដែល៖ យល់ដឹងអំពីពន្លឺ និងដឹងពីរបៀបលើកតម្កើងវា។

ជាមួយ Nicolas ការផ្លាស់ប្តូរមតិយោបល់តែងតែស្មោះត្រង់ មានលក្ខណៈបច្ចេកទេស និងពេលខ្លះមានចក្ខុវិស័យទៅអនាគត។ ខ្ញុំចងចាំការប្រជុំ LED Expo មួយនៅក្នុងអូឌីតូរីយ៉ូម LVMH លើផ្លូវ 22 avenue Montaigne។ ទីកន្លែងពោរពេញដោយភាពអភិជន និងសម្រាប់ការសន្ទនាដែលក៏អភិជនដូចគ្នា។ ការសន្ទនាដែលមានលក្ខណៈជាមូលដ្ឋាន សូម្បីតែមុនពេលដែលយើងដឹងអំពីសារៈសំខាន់របស់វា។

ពន្លឺមិនត្រឹមតែបំភ្លឺប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែពេលខ្លះវាក៏ចងភ្ជាប់មិត្តភាពដែលមិនអាចបំបែកបានផងដែរ។

LVMH x Fosfens
ពេលពន្លឺមានជីវិត… វាជ្រើសរើសមុខនេះ

ពន្លឺតូច

គេនិយាយថា នៅចុងឆ្នាំនេះ ពន្លឺតូចមួយបានភ្ញាក់ឡើងនៅព្រឹកមួយ ជាមួយគំនិតចម្លែកបន្តិច។
វាបានពន្លាតខ្លួន មើលជុំវិញ ហើយគិតថា៖

« ប្រហែលជាយើងអាចនាំកម្តៅតិចតួចត្រឡប់មកក្នុងផ្ទះនេះវិញ… »

បន្ទាប់មកវាបានចាប់ផ្តើមបំភ្លឺផ្ទះបាយដែលនៅកំពុងដេកលក់យ៉ាងទន់ភ្លន់។
គ្រប់គ្រាន់ដើម្បីឲ្យប៉ាអាចរៀបចំកាហ្វេរបស់គាត់បាន។
គ្រប់គ្រាន់ដើម្បីឲ្យគាត់ត្រៀមខ្លួនមកដាស់ពួកយើង។

បន្ទាប់មក ពន្លឺនោះបានរត់ចេញទៅដោយស្ងៀមស្ងាត់។

វាបានលោតលើគ្រឿងសង្ហារឹម ហើយរអិលតាមជញ្ជាំង។
វាបានចូលក្នុងជីវិតរបស់យើងយ៉ាងស្ងៀមស្ងាត់ ដូចជារឿងល្អៗដែលតែងតែមកដោយមិនមានសំឡេង។

វាជារឿងអស្ចារ្យដូចមន្តអាគម។
វាអាចរំលឹកប្អូនប្រុសតូចថា ពាក្យ “សួស្តី” ងាយៗមួយ អាចផ្លាស់ប្តូរថ្ងៃមួយទាំងមូល។
វាអាចធ្វើឲ្យបន្ទប់មួយកក់ក្តៅ ដែលមានមនុស្សកំពុងស្ទាក់ស្ទើរក្នុងការក្រោកឡើង។
វាអាចធ្វើឲ្យបន្ទប់ទទួលភ្ញៀវទន់ភ្លន់ ដែលបងស្រីពីរនាក់លែងហ៊ាននិយាយគ្នា។
វាអាចដាស់អ្វីៗជាច្រើនវិញ ដែលមនុស្សគ្រប់គ្នាគិតថាបានបាត់បង់ហើយ។

នៅចុងថ្ងៃ ពន្លឺតូចនឹងយល់អំពីរឿងមួយ៖
វាមិនបានផ្លាស់ប្តូរអ្វីអស្ចារ្យទេ។
តែបានផ្លាស់ប្តូរតែអ្វីដែលសំខាន់បំផុត។
អ្វីដែលពិតជាមានន័យ។

ដូចម្តាយនិយាយ៖ បើមានពន្លឺត្រឹមត្រូវ អ្វីៗទាំងអស់អាចក្លាយជាអស្ចារ្យបាន។

ចប់
Gabrielle Bijelić, 10 ans
Illustration © Charlize Bijelić, 9 ans

ខ្សែសរសៃនៃពន្លឺ

ថ្មីៗនេះ ខ្ញុំបានអានថា “Made in France” មិនមែនជាតែមាកសញ្ញាធម្មតាមួយទេ ប៉ុន្តែជាការប្តេជ្ញាចិត្តមួយ៖ ការរក្សាទុកកាយវិការដ៏កម្រប្រកបដោយជំនាញដៃ ការស្នាក់នៅជិតសិក្ខាសាលា និងការផ្តល់នូវគុណភាពដែលមិនអាចផ្ទេរទៅអ្នកផ្សេងបាន។
ការផលិតនៅប្រទេសបារាំង មិនមែនត្រឹមតែការបង្កើតរូបរាងសម្ភារៈដោយដៃប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែជាការត្បាញខ្សែសរសៃមានជីវិតមួយ ដែលភ្ជាប់អាតេលីយ៉េរបស់យើងទៅកាន់ទីកន្លែងដែលពន្លឺនឹងទៅរស់នៅ។ ឧបករណ៍បំភ្លឺនីមួយៗកើតឡើងដោយការអត់ធ្មត់ និងភាពម៉ត់ចត់ ប៉ុន្តែវាក៏ទទួលបានការចូលរួមពីសំណាក់ស្ថាបត្យករផ្ទៃក្នុង អ្នករចនា និងអ្នកទាំងឡាយដែលស្រឡាញ់វា៖ ការសង្កេត ការបទពិសោធន៍ និងរបៀបដែលពន្លឺសន្ទនាជាមួយពួកគេ និងពិភពរបស់ពួកគេ។
រាល់កាយវិការគឺជាការចងចាំ រាល់វត្ថុគឺជាសក្ខីកម្ម។
“Made in France” ក្លាយជាខ្សែសរសៃមួយ ជាការសន្ទនាស្ងប់ស្ងាត់ ប៉ុន្តែបន្តបន្ទាប់រវាងដៃ សម្ភារៈ ទីកន្លែង និងអ្នកទទួលពន្លឺ។
នៅក្នុងទំនាក់ទំនងដែលត្រូវបានត្បាញយ៉ាងអត់ធ្មត់នេះ ពន្លឺរកឃើញវត្តមាន កម្តៅ និងអារម្មណ៍របស់វា ហើយរក្សាទីតាំងដែលមានឫសគល់របស់វានៅប្រទេសបារាំង។

ឪពុក និងកូន

ការប្រមូលផល Fosfens

រៀងរាល់រដូវស្លឹកឈើជ្រុះ នៅក្នុងអាតេលីយេ ពន្លឺបានលាយឡំជាមួយក្លិនក្រអូបនៃការប្រមូលផលទំពាំងបាយជូ។
រវាងអំពូលភ្លើងពីរគ្រឿង យើងប្រមូលផ្លែទំពាំងបាយជូ Plavac Mali ដែលគេហៅថា “ខៀវតូច” ជាភាសាបារាំង ដោយយកចិត្តទុកដាក់ដូចគ្នានឹងការងារលោហៈរបស់យើង។

ពូជទំពាំងបាយជូបុរាណនេះ ដែលមកពីដីកសិកម្មគ្រួសាររបស់យើងនៅមិនឆ្ងាយពីបឹង Plitvice បានរកឃើញទីជម្រកថ្មីមួយនៅប្រទេសបារាំង៖ សួនតូចមួយដែលព្យួរនៅក្នុងអាតេលីយេ ដែលវាលូតលាស់នៅលើ pergola ដូចនៅស្រុកកំណើតរបស់វា។
វាបានសម្របខ្លួនយ៉ាងល្អឥតខ្ចោះ ដាំដុះដោយគ្មានការកែច្នៃសិប្បនិម្មិត ដោយគោរពចង្វាក់ធម្មជាតិនៃរុក្ខជាតិ និងរដូវកាល។

រៀងរាល់ឆ្នាំ ផ្លែទំពាំងបាយជូដែលទុំនៅទីនេះ ត្រូវបានដឹកជញ្ជូនក្នុងប្រអប់ទៅកាន់មិត្តភក្តិ និងដៃគូរបស់យើងនៅប៉ារីស។
ខ្ញុំផ្តល់ការយកចិត្តទុកដាក់ខ្ពស់បំផុត ហើយខ្ញុំផ្ទាល់ជាអ្នកប្រមូល និងដឹកជញ្ជូនវា — ជាកាយវិការសាមញ្ញ ប៉ុន្តែមានអត្ថន័យពិសេសសម្រាប់ខ្ញុំ។

ព្រោះនៅ Fosfens យើងជឿថា ពន្លឺ និងស្រាមានប្រភពដើមដូចគ្នា៖ ការអត់ធ្មត់ ការថែទាំ និងការស្វែងរកភាពបរិសុទ្ធដោយមិនឈប់ឈរ។

នៅពេលវេទមន្តនៃសារមន្ទីរចូលមកក្នុងផ្ទះរបស់អ្នក

ពន្លឺដូចគ្នា ដែលធ្វើឱ្យស្នាដៃអស្ចារ្យនៅ MoMA, Louvre Abu Dhabi, វិចិត្រសាល Gagosian… ហើយសូម្បីតែពន្លឺដែលបំភ្លឺរូបគំនូរ Mona Lisa ក៏ដូចគ្នា ថ្ងៃនេះបានចូលមកក្នុងផ្ទៃខាងក្នុងឯកជនរបស់អ្នក។

នៅក្នុងសារមន្ទីរ អ្នកថែរក្សាស្នាដៃសិល្បៈធ្វើការជាមួយថវិកាកំណត់ ប៉ុន្តែពួកគេបំភ្លឺស្នាដៃដែលមានតម្លៃរាប់សែន ទៅដល់រាប់លានអឺរ៉ូ។ មានតែមួយករណីលើកលែងពិតប្រាកដប៉ុណ្ណោះ៖ ពន្លឺដែលបំភ្លឺ Mona Lisa។ នៅទីនោះ គ្រប់លក្ខខណ្ឌត្រូវបានគិតយ៉ាងម៉ត់ចត់៖ អាយុកាល ការគ្រប់គ្រងកម្ដៅ ប្រភពថាមពល អុបទិក ភាពស្មើគ្នា ការត្រងពន្លឺ… ទាំងអស់ត្រូវបានរៀបចំឡើងដើម្បីលើកស្ទួយស្នាដៃ និងការពារវា ក្នុងពេលតែមួយ។

យើងចង់នាំយកកម្រិតតម្រូវដូចគ្នានេះមកកាន់លំហររបស់អ្នក។ អំពូល Fosfens រាល់មួយត្រូវបានផលិតដោយដៃ បញ្ចូលគ្នារវាងភាពត្រឹមត្រូវបច្ចេកវិទ្យា និងការថែទាំបែបសិប្បកម្ម ដើម្បីផ្តល់បទពិសោធន៍ពន្លឺសុទ្ធ និងជិតស្និទ្ធ។ ពណ៌ក្រហមរស់រវើក ពណ៌ខៀវជ្រៅ ពណ៌បៃតងនៃសៀវភៅមួយដែលដាក់ឯកោ៖ ពណ៌ទាំងអស់លេចឡើងនៅទីកន្លែងដែលពន្លឺផ្សេងទៀតបរាជ័យ។

ដូចជាក្នុង Formula 1 មិនគ្រប់គ្រាន់ទេក្នុងការមានម៉ាស៊ីនកម្រិតខ្ពស់។ ការរួមបញ្ចូលដ៏ល្អឥតខ្ចោះនៃគ្រប់សមាសធាតុ — ចាប់ពីស៊ុមកាបូន ដល់អេរ៉ូឌីណាមិច ការគ្រប់គ្រងកម្ដៅ និងតុល្យភាពឌីណាមិច — ទើបបម្លែងសមត្ថភាពដើមឲ្យទៅជាអារម្មណ៍សុទ្ធ។

នៅក្នុងលំហររបស់អ្នក ពន្លឺនេះបម្លែងអ្វីធម្មតាឲ្យទៅជាអ្វីមានតម្លៃ។ វាធ្វើឱ្យពេលវេលាឈប់ បង្កើតភាពស្របគ្នាជាមួយការអាន បង្ហាញពណ៌ និងធ្វើឱ្យរាល់ខណៈក្លាយជាការជួបប្រទះជាមួយពន្លឺពិតប្រាកដ។

អំពូលលើតុ Corduroy
Forever Yours.
When you purchase a luminaire from us, you receive a lifetime warranty. Yes, for life. Simply contact us, or bring your piece to our Paris boutique, no conditions attached. Because our work is unique and every piece perfectly recognizable, no proof of purchase will ever be required. Your luminaire, too, is numbered and one of a kind.

Light My Fire

The world of luxury has been shaped to blind you.
To make you forget what matter, gesture, and flame truly are.

In one hand, gold. In the other, silver.
You think you are choosing a shine, but in truth, you are choosing a vision.

Stay in the comfort of the luxury you know…
Or open your eyes, and you will never see luxury the same way again.

Awaken the fire.
Light my light.

Between Gold and Ash
LVMH x Fosfens

Light of Innovation

At Pavillon Wagram, LVMH celebrated innovation and environmental excellence across its Maisons.
Fosfens had the honor of presenting its luminaires among a select group of exhibitors united by a common commitment: to rethink light, material, and energy.

Behind every creation lies a simple conviction: technology only matters if it serves lasting beauty.
We believe that to innovate is to preserve, the precision of light, the subtlety of a gesture, the responsibility of a material.

Our sincere thanks to Antonio Belloni, the LVMH team, and Nicolas Martin Monsieur LED for their trust and their vision toward a brighter future.

A Family Story of Light

At Fosfens, everything begins with a pencil stroke and a palette of shades.
The color chart is not merely a technical tool: it is a memory, a language passed down through generations.

Our philosophy rests on three essential pillars:
the excellence of technical innovation, the art of precise light, and fidelity to a culture of noble materials, crafted by hand.

Behind every luminaire lies a family story, a heritage of knowledge, a gaze seeking the perfect balance between warmth, precision, and the quietude of true light.

Le Spleen de Paris

When Light Turns Red

Last Sunday, the moon took on a red hue, a rare phenomenon where every element aligns perfectly. This light immediately reminded us of our candleholder Le Spleen de Paris. During the development of the prototype, we drew our inspiration from this phenomenon: magic reveals itself when work, intuition, and patience find their proper balance. Sometimes, in creation, a door opens without warning. It is in these moments that brilliance is born, after days, months, and years of trial and error.

In our brand-new Inspirations section, you will discover the path that guides us. The Manifesto recounts the thread of light we follow, bare, without detour. From the People shows how this inspiration, born from encounters and exchanges, transforms into luminous gestures, into objects that live with those who inhabit them.

Each luminaire is a discreet presence. It slips into a space, accompanies a gesture, a glance, a silence, and reveals what was already there.

Let this light enter the Discreet Universe of Demanding Eyes.

A Friend for Always

Some dates carry a singular light. September 21, your birthday, is one of them. Like a reminder of the golden ratio, that mysterious balance that runs through art, architecture, and the most beautiful encounters.

Yvan Péard, for almost twenty-five years, you have been my friend, my brother. You could have been a father, but you became so much more. Through Ayrton, you built a luminous empire; through our friendship, you have passed on to me a unique way of seeing light and life.

You embody that radiant France: Bardot and Delon in Saint-Tropez, the great Vosne-Romanée wines shared in confidence, the Côte d’Azur where the sky melts into the sea. Even today, alongside your son Alain, you continue to create, faithful to that sacred fire that never goes out.

Your birthday is not a number. It is a beacon of light in an adventure that inspires and illuminates.
Thank you for your light. Thank you for your friendship.

The full portrait can be discovered in our Inspirations From the People section.

Yvan Péard

Ten Years Already…

In 2015, an improbable exchange began between you and me, Ingo Maurer, poet of light. In 2016, this relationship quietly blossomed, nurtured by trust, conversation, and a shared vision. But life, with its relentless gentleness, first took Jenny, then him, depriving me of the masterpiece we were meant to create together.

He once told me:
“At the beginning of my career… I focused a lot on the shape of lamps. Later I realized that the light itself is much more important than the form.”

These words are my compass today. He, the alchemist of the intangible; me, the craftsman shaping light without constraining it. Together, we dreamed of inhabited light. Today, every ray we shape at Fosfens whispers this legacy.

I remember his gaze when he introduced me to his stepson: a silent pride that, at the time, I did not fully grasp. Now, a father of four, I understand, as they grow, how deeply light rhymes with transmission.
We share this: light and those we love.

Thank you, Ingo.

Ingo Maurer & Milan Bijelic
Gabrielle Bijelic

Gabrielle Turns Ten

This summer, she chose the workshop over vacation.
With her caliper, she measures hundredths. She cleans the pieces carefully, without being asked.

She learns without pressure, between her mother, her grandfather, her uncle.
Everything is passed on gently, through a glance, a gesture.
What she retains is not written in a manual. It is the taste for detail, patience, and the love of well-crafted work.

Watching her at work reminds me that the light of a workshop is not just a beam:
It is this bond between generations,
this promise of a bright future.

Feeling the Pressure at Work?

Switch to the vacuum technique…
At Fosfens, it is our way of taming aluminium.
By creating a vacuum, the piece is held without tension, without jaws or clamps.
The metal stays in place through emptiness, allowing machining of rare precision—simple, fast, respectful of the material. The gesture is gentle, almost invisible.
And yet, everything is perfectly controlled.

At the dawn of July 14, as France celebrates its great revolution of 1789, we choose to honor those quieter revolutions: those that rely on the wisdom of a well-placed void,
on the power of restraint, a subtle form of beauty.

Happy holiday to those who understand that strength sometimes lies in what cannot be seen.

Vacuum clamping
Time passes, the light remains.

Autumn Light Invites Slowness

In the workshop, a discreet fire warms the air, and a few chestnuts remind us that the season, too, knows how to speak of gentleness.
These moments of calm are precious.
They remind us that creation often arises in the silent warmth of simple days, a flash of copper, the scent of wood, a slanted ray upon the hand.
Each autumn, the light grows lower, more exact.
And perhaps it is there that we find what truly matters: this fragile bond between the hand, the material, and time.

“Every shadow becomes a work of art” - Elena Radović
No emperor, no king, just standing and shining.

Atelier de Production 
ZA de la Mare du Milieu 
10 rue Denis Papin 91630 Guibeville FRANCE

Contact
Tel +33(0)1 60 83 92 12
Mail : contact@fosfens.fr

Copyright © 1970 Fosfens. Tous droits réservés.