Coleções

Herança e Saber-Fazer

Cada criação Fosfens nasce de um diálogo entre o metal e a luz, onde se encontram um saber-fazer transmitido de geração em geração e uma procura constante de justeza. As nossas coleções refletem esta dupla exigência: a precisão da maquinação e o domínio de uma luz subtil, concebida para revelar os espaços, as matérias e os instantes.

Do candelabro-joia Le Spleen de Paris ao MagicEye, uma luz de realce simultaneamente técnica e sensível, passando pelo Corduroy, projetor escultórico e modular, cada criação possui uma identidade própria. Todas exprimem uma mesma arte da luz, moldada em materiais nobres, pensada até ao mais ínfimo detalhe e realizada à mão com a preocupação de durar.

No encontro entre tradição e inovação, as coleções Fosfens exploram diferentes formas de conceber, moldar e viver a luz.

E a Luz…

Como uma Arte

Na Fosfens, a luz nunca é neutra. Revela, realça e acompanha. A temperatura de cor não se limita a iluminar: transforma a perceção de um espaço, revela a matéria e restitui a riqueza de uma obra.

É por isso que procuramos uma luz de elevada fidelidade, capaz de evocar tanto o calor de uma chama como a limpidez de um céu azul. As nossas fontes luminosas oferecem uma reprodução cromática de grande precisão, revelando as cores, os volumes e as texturas com justeza, para que cada obra possa expressar plenamente a sua singularidade.

Esta exigência assenta numa conceção ótica e térmica rigorosa. A tecnologia de fósforo remoto, associada a uma gestão controlada do calor, a sensores eletrónicos, a aletas de dissipação e a uma circulação de ar otimizada, contribui para preservar a qualidade da luz e o desempenho da luminária ao longo do tempo. Cada detalhe participa neste equilíbrio entre precisão, estabilidade e durabilidade.

Concebidas para não emitirem radiação ultravioleta nem infravermelha durante o funcionamento luminoso, as nossas luminárias destinam-se a iluminar materiais sensíveis com especial cuidado. Respondem, assim, às exigências dos espaços museológicos, bem como às dos colecionadores privados.

A nossa iluminação de realce, precisa e modular, permite ajustar o feixe em função do efeito pretendido: de um ponto focal finamente delimitado a uma luz mais ampla e envolvente. O claro-escuro torna-se, então, uma linguagem. Um jogo subtil de contrastes que orienta o olhar, revela as formas e confere a cada espaço a sua própria dramaturgia.

MagicEye
Vibrar em Azul Branco Vermelho . 50 anos de saber-fazer francês

A luz fica-lhe tão bem

Beleza

A luz acompanha o nosso quotidiano muito para além daquilo que percecionamos. Marca o ritmo dos nossos dias, influencia a nossa perceção das cores e contribui para a atmosfera de um lugar. Num rosto, numa matéria ou numa obra, revela nuances, realça um traço, faz nascer uma emoção. Transforma o nosso olhar e a nossa forma de apreender a beleza.

Na Fosfens, concebemos uma luz que não procura embelezar artificialmente, mas revelar com justeza. Uma luz fiel, controlada, atenta às nuances da pele, à riqueza das matérias e à subtileza das formas. Cada luminária é montada cuidadosamente por um artesão, que zela pela harmonia entre a precisão mecânica, a qualidade dos componentes óticos e a exigência dos acabamentos. Uma luz que acompanha, realça e revela, sem nunca se impor.

Gostar da beleza é também procurar uma luz com a qual nos sentimos bem. Uma luz íntima, viva, que descobrimos e aprendemos a conhecer ao longo das horas, como um perfume que reconhecemos ou uma voz que nos é familiar.

Inspiradas nos espaços museológicos, onde a luz se torna discreta para deixar toda a atenção à obra, as nossas luminárias sabem dar um passo atrás em favor daquilo que iluminam. A sua regulação precisa permite adaptar o feixe a cada objeto, a cada espaço e a cada instante. A luz acompanha então o olhar, revela o essencial e compõe uma atmosfera natural e controlada, sem desviar a atenção daquilo que merece ser visto.

Qualidade Superior

A Autenticidade do Gesto

Todas as nossas luminárias são concebidas, maquinadas, montadas e controladas por artesãos qualificados no nosso atelier, a sul de Paris. Cada criação exige um trabalho minucioso, uma parte significativa do qual é realizada à mão. Aqui, o tempo dedicado a cada peça faz parte integrante da sua qualidade. Nada é apressado, nada é deixado ao acaso.

Da primeira operação de maquinação ao último toque de acabamento, cada etapa é acompanhada com o mesmo rigor. Uma atenção constante, dedicada tanto à matéria como ao gesto, até nos detalhes que não se revelam de imediato, mas contribuem para a justeza do conjunto.

Selecionamos materiais com propriedades notáveis: titânio, aço inoxidável, alumínio proveniente do universo aeronáutico, cobre, latão maciço e outros metais nobres, consoante as criações. Combinam-se com óticas de vidro verdadeiro, polidas e tratadas com revestimento antirreflexo, bem como com um conjunto cuidadosamente estudado de câmaras negras, refletores e difusores. Cada elemento contribui para o domínio do feixe e para a qualidade da luz.

A maquinação de precisão confere à matéria a sua forma definitiva, com especial atenção às proporções, aos ajustamentos e à qualidade das superfícies. Cada peça é depois identificada e recebe, consoante a sua natureza, um polimento ou uma satinagem realizados à mão. A precisão técnica encontra então a sensibilidade do gesto.

Durante a montagem, cada componente é cuidadosamente ajustado. As articulações, os movimentos e os encaixes são trabalhados para encontrar o seu equilíbrio: uma fluidez natural, uma resistência adequada, uma precisão que se sente na utilização tanto quanto se adivinha na conceção. Este domínio mecânico confere a cada luminária a sua coerência e liberdade de movimento.

Segue-se o tratamento de superfície, que revela a personalidade de cada metal. Consoante o acabamento pretendido, sucessivos processos eletrolíticos permitem obter profundidade, brilho ou uma subtil textura acetinada, sem ocultar a matéria sob uma camada de tinta. Tal como um trabalho de acabamento que respeita os veios de uma madeira preciosa, a nossa abordagem procura preservar e revelar as qualidades próprias do metal, assegurando simultaneamente um acabamento duradouro.

Na Fosfens, a qualidade não depende de um único detalhe, mas da atenção dedicada a cada um deles. Porque o rigor não se proclama: trabalha-se, a cada gesto.

MagicEye
O corpo MagicEye

Precioso

À Flor da Luz

Ainda não lapidamos diamantes. Mas a precisão da nossa maquinação partilha com a joalharia uma mesma exigência: a do gesto certo e da matéria revelada.

Esculpido a partir de um bloco maciço, o corpo do MagicEye recebe dois acabamentos distintos, um polimento espelhado e um efeito vinílico, obtidos com uma ferramenta diamantada. Um trabalho de precisão, realizado com cuidado artesanal, que dá origem a superfícies de grande definição, onde a luz se reflete com uma profundidade quase cristalina.

Na parte posterior, um motivo radial desdobra as suas linhas como uma flor de engenharia. As aletas desenham uma curva regular, subtilmente arqueada, onde o rigor mecânico se encontra com a elegância do mundo vivo. Esta arquitetura, concebida em função das exigências térmicas, assegura a dissipação passiva do calor, sem ventilação mecânica nem ruído.

Na Fosfens, escolhemos não dissimular nada. Até os elementos técnicos participam na estética do objeto. A função não desaparece por detrás da forma: é ela que a desenha. E quando a exigência se transforma em linguagem, a engenharia revela toda a sua dimensão.

Cera de Elevada Pureza

Declarar sua Chama

Durante muito tempo, a chama pareceu impossível de capturar. Na Fosfens, encontrou um novo lugar, no cruzamento entre o gesto ancestral e a invenção.

Produzida a partir de uma cera de elevada pureza, sem fragrâncias adicionadas, preserva aquilo que torna uma verdadeira chama singular: o seu movimento imprevisível, o seu calor, as suas nuances mutáveis. Uma luz viva, familiar e, ainda assim, sempre diferente, que convida a abrandar, a redescobrir o prazer dos instantes simples e a manter o mundo exterior à distância.

Acender uma vela é um gesto antigo. Um ritual discreto que transforma a atmosfera de um lugar, acompanha uma conversa ou prolonga a serenidade de uma noite. No halo da chama, o tempo parece suspender o seu curso. A luz já não procura iluminar mais, mas simplesmente estar presente.

Ao longo dos tempos e das culturas, a chama simbolizou a esperança, a orientação e a proteção. Permanece um elo imemorial entre o ser humano e a luz. Com Le Spleen de Paris, a Fosfens dá-lhe uma nova expressão, onde a poesia da chama se encontra com a precisão da ótica.

Castiçal - Le Spleen de Paris

Uma luz que guarda a Memória do Tempo

Les Fleurs Nocturnes

Antes da eletricidade, havia a chama.

Durante séculos, foi a nossa primeira luz. Acompanhava as vigílias, revelava as matérias, desenhava os rostos e conferia aos instantes quotidianos uma profundidade singular. Mais do que uma fonte de luz, criava uma presença. Transformava uma casa num lar e inscrevia os momentos partilhados na memória.

Les Fleurs Nocturnes nasceram desta memória.

Inspirados nas velas Madeleine e Royale da Trudon, Marcel e Louis reinterpretam o castiçal numa linguagem contemporânea. O seu desenho recua deliberadamente para deixar todo o espaço ao essencial: o movimento vivo da chama, os reflexos do metal e o calor de uma luz com uma reprodução cromática excecional. A chama revela as matérias com uma riqueza cromática natural, sem filtros nem artifícios.

Cada criação convida a redescobrir o prazer do gesto. Mudar uma Fleur Nocturne de lugar, acender uma vela, esperar alguns instantes até que a luz encontre o seu lugar… Um ritual simples, quase esquecido, que aqui recupera toda a sua presença. Sozinhos, em diálogo ou reunidos nas composições Quarto, Duo e Quattro, Marcel e Louis permitem criar livremente paisagens luminosas, ao ritmo dos espaços, das estações e dos momentos da vida.

Produzidas por encomenda no nosso atelier, a sul de Paris, as Fleurs Nocturnes são maquinadas a partir de um bloco maciço, depois ajustadas, polidas e montadas à mão. Titânio de Grau 5, bronze, latão, aço inoxidável ou alumínio: cada matéria revela uma personalidade própria, realçada por acabamentos cuidadosamente trabalhados. No centro de cada criação, um camafeu assina a coleção. Inspirado nos castiçais históricos, conjuga presença decorativa e função precisa, assegurando a centragem da vela ao longo de toda a sua combustão.

Até nos seus apoios, as Fleurs Nocturnes testemunham esta atenção ao detalhe. Na parte inferior de cada peça, três pontos de contacto combinam um ressalto maquinado na própria massa, um quarto de círculo em titânio de Grau 5 e um discreto apoio em Delrin preto. Um equilíbrio entre precisão mecânica, estabilidade e respeito pelas superfícies mais delicadas.

As matérias, os acabamentos, os camafeus e as gravações oferecem inúmeras possibilidades de personalização. Cada composição pode, assim, encontrar o seu próprio equilíbrio e tornar-se uma peça singular, concebida para um lugar, uma sensibilidade ou uma história particular.

Mais do que objetos decorativos, as Fleurs Nocturnes acompanham os instantes que queremos guardar. A sua presença constrói-se com o passar do tempo, ao ritmo das velas acesas, das conversas que se prolongam e das memórias que se ligam aos lugares. Algumas criações não procuram atrair o olhar: encontram naturalmente o seu lugar numa casa, até se tornarem testemunhas silenciosas da vida que nela decorre.

Marcel [Ficha técnica disponível mediante solicitação]

O Tempo Redescoberto

Marcel

Produzido por encomenda no nosso atelier, a sul de Paris, Marcel nasce de um equilíbrio preciso entre proporções, matéria e funcionalidade. Cada elemento é maquinado a partir de um bloco maciço, ajustado e depois montado à mão, com especial atenção ao detalhe e à justeza dos acabamentos.

Disponível nas versões Quarto, Duo e Quattro, Marcel apresenta-se em diferentes composições, sempre em torno de uma mesma linguagem formal. Sozinho, em diálogo ou reunido num conjunto, cria uma presença singular, na qual o desenho do objeto acompanha o da chama.

No centro de Marcel, o camafeu assina a coleção Les Fleurs Nocturnes. Inspirado nos grandes castiçais históricos, alia presença ornamental e função mecânica: centra naturalmente a vela e acompanha a sua evolução ao longo da combustão.

Titânio de Grau 5, bronze, latão, aço inoxidável ou alumínio: Marcel explora diferentes expressões da matéria. Os acabamentos prolongam esta diversidade, do alumínio cromado, dourado ou Nickel Noir ao latão prateado, dourado ou Nickel Noir. Consoante as combinações escolhidas, as superfícies captam, suavizam ou aprofundam os reflexos, fazendo evoluir a relação entre o objeto e a luz.

Até na parte inferior da sua base, o desenho responde a uma exigência de precisão. Três apoios combinam um ressalto maquinado na própria massa, um quarto de círculo em titânio de Grau 5 e um discreto apoio em Delrin preto. Uma conceção pensada para garantir a estabilidade de Marcel, preservando simultaneamente as superfícies mais delicadas.

As matérias, os acabamentos, o camafeu e as gravações discretas podem ser personalizados. Cada Marcel pode assim encontrar a sua própria expressão: uma peça singular, concebida para acompanhar os anos, em vez de seguir as tendências.

O Resplendor de uma Luz Eterna

Louis

Produzido por encomenda no nosso atelier, a sul de Paris, Louis partilha com Marcel a mesma linguagem formal. As duas criações obedecem à mesma exigência nas proporções, nas espessuras, nas ranhuras e no desenho do camafeu, até nos detalhes que escapam a um primeiro olhar. Esta continuidade permite combiná-las livremente: cada peça preserva a sua identidade, entrando naturalmente em diálogo com a outra.

Concebido para acolher as velas Royales da Trudon, Louis revisita a tradição dos grandes castiçais históricos através de uma expressão decididamente contemporânea. No centro da criação, o camafeu, assinatura das Fleurs Nocturnes, conjuga ornamento e função. Orienta e centra a vela, acompanhando-a ao longo da sua combustão.

Disponível nas versões Quarto, Duo e Quattro, Louis afirma a sua presença sozinho, ao lado de Marcel ou integrado em composições mais amplas. As combinações desenham-se livremente, dando origem a diferentes interpretações de uma mesma linguagem formal, ao sabor dos espaços e das sensibilidades.

Maquinada a partir de um bloco maciço, cada peça é depois ajustada, polida e montada à mão. Titânio de Grau 5, bronze, latão, aço inoxidável ou alumínio compõem uma paleta de matérias que se prolonga em diferentes acabamentos: alumínio cromado, dourado ou Nickel Noir, latão prateado, dourado ou Nickel Noir. Cada combinação revela uma nova profundidade da matéria e uma forma singular de captar a luz.

Sob cada Fleur Nocturne, três apoios combinam um ressalto maquinado na própria massa, um quarto de círculo em titânio de Grau 5 e um discreto apoio em Delrin preto. Uma conceção precisa que assegura a estabilidade de Louis, preservando simultaneamente as superfícies mais delicadas.

As matérias, os acabamentos, o camafeu e as gravações discretas podem ser personalizados para criar uma peça singular. Louis foi pensado para acompanhar os grandes momentos da vida, atravessar os anos e encontrar naturalmente o seu lugar numa casa. Até se tornar, um dia, a memória silenciosa daqueles que partilharam a sua luz.

Louis [Ficha técnica disponível mediante solicitação]
Le Spleen de Paris [Ficha técnica disponível sob demanda]

Especificações

Le Spleen de Paris

Com Le Spleen de Paris, a chama transforma-se em feixe luminoso. Uma lente ótica de elevada precisão concentra a luz de uma vela tradicional, criando um verdadeiro foco luminoso. A luz, naturalmente difusa, é direcionada e intensificada ao longo do eixo, segundo um princípio ótico que evoca o das antigas lanternas com refletor. Uma chama familiar revela, assim, uma nova dimensão, na qual a engenhosidade técnica se coloca ao serviço da luz viva.

Em torno do feixe, desenha-se um halo delicado e mutável, cujos contornos evoluem ao sabor das variações da chama e das correntes de ar. Sobre uma lareira, uma consola ou uma mesa, esta projeção parece prolongar o próprio castiçal. A luz torna-se matéria, a sombra responde-lhe e o objeto compõe, com o seu ambiente, uma cena luminosa singular.

Cada detalhe contribui para esta procura de equilíbrio entre função e estética. O camafeu, assinatura da peça, é muito mais do que um elemento decorativo. Permite acompanhar o consumo da vela e integra um discreto mecanismo de mola que facilita a sua substituição. Torneado em metal, depois polido, acetinado e ajustado à mão, testemunha a mesma exigência, até nos detalhes menos visíveis.

A vela, selecionada junto da casa Trudon, cuja história remonta a 1643, inscreve esta criação numa tradição secular. A sua chama, com as suas nuances e variações naturais, confere ao objeto uma presença que a luz artificial não conseguiria reproduzir de forma idêntica.

Com Le Spleen de Paris, a Fosfens reúne dois universos que tudo parece opor: a espontaneidade de uma chama e o rigor da ótica. Uma criação em que a técnica se apaga para dar lugar ao essencial: a beleza de uma luz viva, revelada de outra forma.

A Precisão ao Serviço da Luz

MagicEye

MagicEye conjuga potência luminosa e controlo do feixe num projetor de realce concebido para revelar os detalhes, as matérias e as obras. Fornece até 1 500 lúmenes com um consumo de 16 watts, a uma temperatura de cor de 2 700 K, ajustável em função das atmosferas pretendidas.

O seu feixe preciso e estável permite orientar a luz com subtileza. A qualidade espectral da fonte luminosa favorece uma reprodução fiel das cores, incluindo os vermelhos profundos. Sem cintilação percetível, a luz acompanha as matérias sem desviar a atenção daquilo que revela. Concebido para preservar o seu desempenho ao longo do tempo, MagicEye apresenta uma vida útil anunciada de 50 000 horas.

Este domínio da luz assenta numa conceção mecânica exigente. Os componentes são maquinados com elevada precisão, nomeadamente através de maquinação CNC de cinco eixos e do trabalho de metais criteriosamente selecionados. A ótica em vidro, dotada de um tratamento multicamada, foi concebida para otimizar a transmissão luminosa e preservar a qualidade do feixe.

O controlo da luz prolonga-se no gesto. Na cabeça do projetor, um discreto botão analógico permite um ajuste direto e intuitivo. O seu desenho inspira-se no universo dos amplificadores vintage e dos instrumentos musicais excecionais, onde a precisão da regulação contribui plenamente para o prazer de utilização.

Este comando articula-se com um sistema de controlo Bluetooth Mesh, com encriptação AES-128, que permite regular a intensidade luminosa e aceder a funções de diagnóstico através de uma aplicação dedicada. A tecnologia permanece discreta, ao serviço de uma experiência simples, precisa e controlada.

Até nos seus acabamentos, MagicEye exprime este encontro entre engenharia e sensibilidade. As superfícies são trabalhadas com cuidado, os tratamentos revelam a profundidade dos metais e cada detalhe contribui para o equilíbrio do conjunto. Mais do que um instrumento de iluminação, MagicEye é um objeto de precisão concebido para integrar a luz na arquitetura, realçar uma obra ou revelar a personalidade de um espaço.

MagicEye [Ficha técnica disponível sob demanda]
MagicEye II [Ficha técnica disponível sob demanda]

A Luz na sua Justeza

MagicEye II

MagicEye II prolonga a abordagem do primeiro modelo, oferecendo um fluxo luminoso superior, até 2 000 lúmenes com um consumo de 22 watts. A sua luz, disponível a 2 700 K e adaptável em função dos acabamentos e das atmosferas pretendidas, combina potência controlada e precisão cromática.

A qualidade da reprodução das cores comprova-o: IRC 98, R9 95, Rf 96 e Rg 103. Estes valores traduzem uma reprodução particularmente fiel das cores, uma atenção especial aos vermelhos profundos e um equilíbrio cromático adequado à iluminação de obras, matérias e detalhes arquitetónicos. A regulação da intensidade permite ajustar a luz a cada situação, preservando simultaneamente a sua qualidade.

No coração do projetor, uma ótica em vidro concebida por medida assegura um controlo preciso do feixe. Os componentes mecânicos são maquinados com rigor, nomeadamente através de maquinação CNC de cinco eixos, sendo depois ajustados e acabados com cuidado. Os tratamentos de superfície revelam a profundidade dos metais e prolongam a exigência estética até aos mais ínfimos detalhes.

Na cabeça do projetor, um botão analógico discretamente integrado permite um ajuste direto e intuitivo. O seu desenho evoca os comandos dos instrumentos vintage, nos quais a qualidade do gesto faz parte da experiência de utilização. Esta abordagem tátil conjuga-se com um sistema de controlo Bluetooth Mesh, complementado por uma opção DALI, para adaptar a luz às necessidades de cada espaço. O controlo também pode ser efetuado através de uma aplicação dedicada.

Concebido para acompanhar duradouramente os espaços que ilumina, MagicEye II reúne precisão ótica, rigor mecânico e controlo intuitivo. Uma luz de elevada fidelidade, pensada para revelar a riqueza das matérias, a presença das obras e o equilíbrio dos espaços, sem nunca se impor.

O Domínio de uma Luz Ampla

MagicEye III

MagicEye III alarga o campo de expressão da gama. Com um fluxo luminoso que pode atingir 3 000 lúmenes para um consumo de 35 watts, difunde uma luz generosa, concebida para acompanhar a arquitetura e envolver os espaços. A sua temperatura de cor de 2 700 K, disponível em várias tonalidades consoante as versões propostas, confere uma presença acolhedora e uma atmosfera controlada.

A sua ótica, concebida para proporcionar uma abertura de 150°, distribui a luz de forma ampla e homogénea. Os volumes desenham-se, as matérias revelam as suas nuances e o espaço ilumina-se sem perder suavidade. Enquanto os outros modelos privilegiam uma luz mais concentrada, MagicEye III explora uma abordagem mais difusa, ao serviço da atmosfera geral.

A qualidade cromática permanece no centro da sua conceção, com um IRC de 98 e um R9 de 95, complementados por dados de avaliação TM-30. A fidelidade das cores contribui para revelar as matérias e os detalhes com justeza. A regulação da intensidade permite adaptar a luz aos diferentes usos e momentos, com especial atenção à sua estabilidade.

No coração do projetor, uma ótica asférica em vidro, concebida por medida, contribui para controlar a distribuição do fluxo luminoso. Os componentes mecânicos são maquinados com precisão, depois ajustados e acabados com cuidado. O polimento, os tratamentos de superfície e os acabamentos artesanais prolongam a exigência da conceção até aos detalhes visíveis e aos elementos funcionais.

Na cabeça do projetor, um botão analógico oferece um comando direto, discreto e intuitivo. O seu desenho evoca os comandos dos instrumentos vintage, nos quais o gesto conserva todo o seu lugar. Esta abordagem tátil associa-se à conectividade Bluetooth Mesh, integrada de série, com uma opção DALI, para controlar a regulação da intensidade e adaptar a luz às necessidades de cada espaço, nomeadamente através de uma aplicação dedicada.

Com MagicEye III, a potência não se mede apenas pelo fluxo luminoso. Reside na capacidade de distribuir a luz com justeza, revelar as matérias e compor uma atmosfera coerente. Uma luz ampla e controlada, ao serviço da arquitetura e da vida dos espaços.

MagicEye III [Ficha técnica disponível sob demanda]
Corduroy [Ficha técnica disponível sob demanda]

Esculpir a Luz

Corduroy

Com 1 770 lúmenes para um consumo de 19,5 watts, a 2 700 K e disponível noutras temperaturas de cor, Corduroy conjuga precisão ótica e liberdade de composição. O seu zoom mecânico, inspirado nas objetivas fotográficas, permite ajustar o feixe com um gesto fluido e intuitivo: de 25° a 75° na versão standard, ou de 12,5° a 75° com a opção X6. A luz concentra-se ou alarga-se em função da intenção, para realçar um detalhe, revelar uma textura ou acompanhar a leitura de um espaço.

A qualidade da luz permanece no centro da sua conceção. Com um IRC de 98 e um R9 de 95, Corduroy reproduz as cores com elevada fidelidade, incluindo os vermelhos profundos. A regulação da intensidade permite adaptar a luz a cada situação, enquanto a sua estabilidade contribui para uma experiência visual controlada.

A regulação preserva toda a sua dimensão tátil. Na cabeça do projetor, um discreto botão analógico permite um comando direto, cujo desenho evoca os amplificadores e as guitarras vintage. Este gesto físico é complementado por um controlo à distância através de Bluetooth Mesh, com uma opção DALI para responder às diferentes configurações de comando.

Cada Corduroy é maquinado com precisão, nomeadamente através de maquinação CNC de cinco eixos, em materiais selecionados como o alumínio, o cobre, o aço inoxidável, o titânio ou o latão. As superfícies são depois escovadas, polidas ou acetinadas, em função do acabamento pretendido. Os tratamentos de superfície e os ajustamentos realizados com cuidado prolongam esta exigência até aos mais ínfimos detalhes.

Uma lente asférica em vidro, concebida para controlar a distribuição do fluxo luminoso, acompanha o movimento do zoom e permite modificar o feixe sem comprometer a coerência da composição luminosa.

Concebido para a arquitetura, a valorização de uma obra ou a cenografia de um espaço, Corduroy combina robustez, precisão de regulação e liberdade de expressão. Um projetor que não se limita a iluminar: permite desenhar a luz.

A Luz na Ponta dos Dedos

Corduroy II

Com 2 250 lúmenes para um consumo de 25,3 watts, a 2 700 K e disponível noutras temperaturas de cor, Corduroy II combina potência luminosa e precisão ótica. O seu zoom mecânico X5 permite variar o feixe de 15° a 75°, enquanto a opção X10 alarga este intervalo de 7,5° a 75°. Inspirado nas objetivas fotográficas profissionais, este mecanismo oferece uma regulação fluida e intuitiva, permitindo concentrar a luz num detalhe ou abri-la para uma composição mais ampla.

A qualidade da reprodução das cores acompanha esta liberdade de regulação. Com um IRC de 98 e um R9 de 95, Corduroy II revela as nuances com elevada fidelidade, incluindo os vermelhos profundos. A regulação da intensidade permite adaptar a luz às obras, às matérias e aos volumes, em função da atmosfera pretendida.

O controlo da luz começa no gesto. Um botão analógico, discretamente integrado na cabeça do projetor, permite um ajuste direto e preciso. O seu desenho evoca os comandos dos amplificadores e dos instrumentos vintage, nos quais a qualidade do toque contribui plenamente para a experiência. Este comando físico é complementado por um sistema de controlo sem fios através de Bluetooth Mesh, com uma opção DALI para uma integração adequada às instalações profissionais.

Cada Corduroy II é realizado com especial atenção à maquinação, nomeadamente através de maquinação CNC de cinco eixos, ao ajustamento dos componentes e à qualidade dos acabamentos. Alumínio, cobre, aço inoxidável, titânio, latão e platina compõem uma paleta de matérias, consoante as versões propostas. As superfícies polidas, escovadas ou acetinadas revelam o caráter próprio de cada metal, enquanto os tratamentos adequados prolongam o cuidado dedicado aos acabamentos.

No coração do projetor, uma lente asférica em vidro, concebida por medida, contribui para controlar a distribuição do fluxo luminoso. A ótica e a mecânica trabalham em conjunto: o zoom modifica a abertura do feixe, enquanto a precisão da conceção acompanha cada ajuste.

Pensado para a iluminação arquitetónica, a valorização de obras e a cenografia, Corduroy II conjuga potência, amplitude de regulação e domínio do gesto. Um projetor concebido para dar à luz toda a sua liberdade, sem renunciar à precisão.

Corduroy II [Ficha técnica disponível sob demanda]

Para descobrir as nossas criações e apreciar toda a sua subtileza, convidamo-lo a conhecer-nos em Paris.

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ZA de la Mare du Milieu
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