コレクション
受け継がれる伝統と職人技
Fosfensの作品は一つひとつ、金属と光の対話から生まれます。世代を超えて受け継がれてきた職人の技と、細部に至るまで精度を追求する姿勢が、そこに息づいています。私たちのコレクションは、この二つの理念を体現しています。精密な機械加工と繊細な光の制御。空間や素材、そしてかけがえのない瞬間を美しく引き立てるために、光そのものを丁寧に設計しています。
ジュエリーのようなキャンドルホルダー Le Spleen de Paris から、技術と感性を兼ね備えたアクセント照明 MagicEye、彫刻的な造形と柔軟な調整機能を備えたスポットライト Corduroy まで。それぞれの作品は独自の個性を持っています。しかし、そのすべてに共通するのは、光を芸術として捉える姿勢です。上質な素材を選び、細部の一つひとつに心を配り、長く愛用されることを願いながら、手仕事によって丁寧に仕上げています。
伝統と革新が出会う場所で、Fosfensのコレクションは、光を構想し、形にし、日々の暮らしの中で味わうためのさまざまな可能性を探求しています。
そして、光は……
芸術となる
Fosfensにとって、光は決して中立的な存在ではありません。光は対象を浮かび上がらせ、際立たせ、その魅力を引き立てます。色温度は、ただ空間を照らすだけのものではありません。空間の見え方を変え、素材の本質を明らかにし、作品が持つ豊かな表情を忠実に再現します。
だからこそ私たちは、炎の温もりから、澄み渡る青空の明るさまでを表現できる、忠実度の高い光を追求しています。私たちの光源は、色彩を極めて正確に再現し、色や立体感、質感をありのままに引き出します。それぞれの作品が持つ唯一無二の個性を、余すことなく表現するために。
このこだわりは、光学設計と熱管理における厳密な技術に支えられています。リモートフォスファー技術に、緻密な熱制御、電子センサー、放熱フィン、最適化された空気の流れを組み合わせることで、光の品質と照明器具の性能を長期にわたって維持します。細部の一つひとつが、精度、安定性、耐久性の調和を支えています。
光の照射時に紫外線や赤外線を放出しないよう設計されたFosfensの照明器具は、光に敏感な素材を細心の注意を払って照らすためのものです。そのため、美術館や展示空間はもちろん、個人コレクターの繊細なニーズにも応えます。
精密で自在に調整できるアクセント照明は、意図に合わせて光のビームを細やかにコントロールします。輪郭の明確な小さな焦点から、空間を柔らかく包み込む広がりのある光まで。そのとき、光と影のコントラストがひとつの言語となります。繊細な明暗の interplay が視線を導き、形を浮かび上がらせ、それぞれの空間に固有のドラマを生み出します。
光が、あなたを美しくする
美しさ
光は、私たちが意識している以上に、日々の暮らしに寄り添っています。一日のリズムをつくり、色の見え方に影響を与え、その場所ならではの雰囲気を形づくります。人の顔にも、素材にも、芸術作品にも、光は繊細な色合いを浮かび上がらせ、輪郭を際立たせ、感情を呼び起こします。光は私たちの視線を変え、美しさを感じ取る感覚そのものを豊かにしてくれるのです。
Fosfensが追求するのは、人工的に美しく見せる光ではなく、本来の美しさを正確に引き出す光です。肌の微妙な色調、素材が持つ豊かな表情、形に宿る繊細さ。その一つひとつを忠実に再現しながら、自在にコントロールできる光を設計しています。すべての照明器具は、熟練した職人の手によって丁寧に組み立てられます。機械構造の精密さ、光学部品の品質、そして仕上げへの厳格なこだわりが、ひとつの調和した完成形へと結びつくように。光は寄り添い、際立たせ、明らかにする。しかし、決して自らを主張することはありません。
美しさを愛することは、自分に心地よく感じられる光を探すことでもあります。親密で、生き生きとしていて、時間とともに少しずつ発見し、自然と馴染んでいく光。ふとした瞬間に思い出す香りや、昔から知っている声のように。
美術館の空間では、作品そのものが主役となるよう、光は控えめな存在に徹します。Fosfensの照明器具もまた、照らす対象を引き立てるために、自らの存在を静かに抑えます。精密な調整機能によって、一つひとつのオブジェや空間、その瞬間に合わせて光のビームを自在に調整できます。視線を自然に導き、本質を浮かび上がらせながら、見るべきものから注意をそらすことなく、自然で調和のとれた空間をつくり出します。
妥協なき品質
手仕事に宿る真実
Fosfensの照明器具はすべて、Paris南部にある自社アトリエで、熟練した職人たちが設計、精密加工、組み立て、検査までを一貫して行っています。一つひとつの作品には、細部にまで行き届いた丁寧な仕事が求められ、その多くは手作業によって仕上げられます。作品に費やす時間そのものが、品質を形づくる大切な要素です。急ぐことも、偶然に委ねることもありません。
最初の機械加工から最後の仕上げに至るまで、すべての工程に同じ厳格な基準を貫いています。素材そのものへの配慮と、手仕事の一つひとつへのこだわり。すぐには目に留まらない細部にまで目を配り、それらが全体の完成度を支えています。
私たちは、優れた特性を持つ素材を厳選しています。作品に応じて、チタン、ステンレススチール、航空産業から着想を得たアルミニウム、銅、無垢の真鍮をはじめとする上質な金属を使用します。そこに、丁寧に研磨され、反射防止処理を施した本物のガラス製光学レンズを組み合わせます。さらに、光を制御するために綿密に設計された遮光チャンバー、反射鏡、ディフューザーを備えています。すべての部品が、精密なビーム制御と優れた光の品質を支えています。
精密加工によって、素材は最終的な形を得ます。比例の美しさ、部品同士の精緻な適合、そして表面の品質に、特に細心の注意を払います。その後、一つひとつの部品を識別し、素材の特性に応じて、職人が手作業で鏡面研磨やサテン仕上げを施します。ここで、技術的な精度と手仕事ならではの繊細な感覚がひとつになります。
組み立ての段階でも、すべての部品を丁寧に調整します。関節や可動部、各接合部は、自然な動き、適度な抵抗感、そして正確な操作性が調和するように仕上げられます。その精密さは設計から感じ取れるだけでなく、実際に手に取って使うときにも伝わります。機械構造を自在に制御する技術が、それぞれの照明器具に一貫した完成度と自由な動きをもたらします。
最後に施される表面処理が、それぞれの金属ならではの個性を引き出します。求める仕上がりに応じて複数の電解処理工程を組み合わせ、深みのある色調、鮮やかな光沢、繊細なサテンの質感を生み出します。塗料で表面を覆い、素材本来の特性を隠すことはありません。上質な木材の仕上げで木目の美しさを尊重するように、私たちも金属が本来持つ特性を守り、その魅力を引き出しながら、長く続く仕上がりを追求しています。
Fosfensにおいて、品質は一つの細部だけで決まるものではありません。すべての細部に注がれる注意と手間、その積み重ねによって初めて生まれます。真のこだわりは、言葉で掲げるものではなく、一つひとつの手仕事によって証明されるものだからです。
貴石のように
光の花びらの上に
私たちは、まだダイヤモンドをカットしているわけではありません。しかし、精密加工に求めるものは、宝飾の世界と共通しています。それは、正確な手仕事と、素材が秘める美しさを引き出すことへのこだわりです。
一塊の素材から削り出された MagicEye のボディには、鏡面仕上げと、ビニールのような艶を湛えた仕上げという、二つの異なる表情が与えられています。いずれもダイヤモンド工具を用いて生み出されるもの。職人の細やかな感覚と精密な技術が結びつくことで、澄み切った輪郭を持つ表面が生まれます。そこに映り込む光は、まるで結晶を思わせる深みを帯びています。
背面には、放射状の模様が広がり、まるで工学が生み出した花のように、その線を伸ばしています。規則正しく並ぶフィンは、わずかに弧を描きながら、機械の厳密さと、生きものが持つ優美さをひとつに結びつけます。熱に関する条件を踏まえて設計されたこの構造は、機械式の換気装置も作動音も必要とせず、自然な放熱を可能にします。
Fosfensは、何も隠さないという選択をしました。技術的な要素でさえ、オブジェの美しさを形づくる一部なのです。機能は造形の背後に退くのではなく、むしろ造形そのものを描き出します。そして、制約がひとつの表現言語へと変わるとき、エンジニアリングはその真価を余すことなく発揮するのです。
高純度ワックス
炎に想いを託して
長いあいだ、炎は人の手では捉えきれない存在でした。Fosfensは、古くから受け継がれてきた手仕事と新たな発想が交わる場所に、炎のための新しい居場所を見出しました。
香料を一切加えず、高純度のワックスから生まれる炎。そこには、本物の炎だけが持つ個性がそのまま息づいています。予測できない揺らぎ、ぬくもり、刻々と移り変わる表情。生きた光は、どこか懐かしく、それでいて二度と同じ姿を見せることはありません。歩みを少し緩め、何気ないひとときの豊かさを取り戻し、外の世界からそっと距離を置くようにと、私たちを誘います。
キャンドルに火を灯すことは、古くから続く所作です。空間の雰囲気を変え、語らいに寄り添い、夜の静けさをゆっくりと深めていく、ささやかな儀式。炎がつくる光の輪の中では、時の流れさえも止まったかのように感じられます。光は、より多くを照らそうとするのではなく、ただそこに在ることを大切にします。
時代や文化を超えて、炎は希望や導き、そして守護の象徴であり続けてきました。それは、人間と光を結ぶ、遠い昔から途切れることのない絆です。Le Spleen de Paris を通して、Fosfensは炎に新たな表現を与えます。炎が紡ぐ詩情と、光学の精密さが出会う場所に。
時の記憶を宿す光
Les Fleurs Nocturnes
電気が生まれる前、人々の暮らしには炎がありました。
何世紀にもわたり、炎は私たちにとって最初の光でした。夜の団らんに寄り添い、素材の表情を浮かび上がらせ、人の顔に陰影を描き、何気ないひとときに特別な深みを与えてきました。炎は、単なる光源ではありません。そこに確かな存在感をもたらし、家を人の集う場所へと変え、分かち合った時間を記憶に刻んできたのです。
Les Fleurs Nocturnes は、そんな記憶から生まれました。
Trudonの伝統的なキャンドル、MadeleinesとRoyalesに着想を得て、MarcelとLouisは、キャンドルスタンドを現代的な表現へと昇華させました。造形はあえて控えめに。その中心にあるのは、何よりも大切なもの――生き生きと揺れる炎、金属に宿る反射、そして色彩を驚くほど忠実に再現する光のぬくもりです。炎はフィルターも演出も介さず、素材が持つ色彩の豊かさを自然に引き出します。
それぞれの作品は、ひとつの所作をあらためて味わう時間へと誘います。Les Fleurs Nocturnesのひとつを置き直し、キャンドルに火を灯し、光がその場に馴染むまで、しばし待つ……。忘れかけていた、ささやかでありながら確かな存在感を持つ儀式です。単独で、対話するように二つを組み合わせて、あるいはQuarto、Duo、Quattroの構成で。MarcelとLouisは、場所や季節、暮らしのさまざまな瞬間に合わせて、自由に光の風景を描き出します。
Les Fleurs Nocturnesは、Paris南部のアトリエで一つひとつ受注生産されています。素材の塊から精密に削り出し、調整、研磨、組み立てまで、すべて手作業で丁寧に仕上げます。グレード5チタン、ブロンズ、真鍮、ステンレススチール、アルミニウム。それぞれの素材が固有の個性を放ち、丹念に施された仕上げがその魅力を際立たせます。すべての作品の中心には、コレクションの証となるカメオが据えられています。歴史あるキャンドルスタンドに着想を得たこの意匠は、装飾としての存在感と精密な機能を兼ね備え、燃焼中もキャンドルを常に中央に保ちます。
脚部に至るまで、Les Fleurs Nocturnesには細部へのこだわりが息づいています。それぞれの作品の底面には、三つの接点を設けました。素材から一体で削り出した段差、グレード5チタン製の四分円パーツ、そして目立たない黒いDelrin製パッド。その組み合わせが、機械加工の精度と安定性、そして繊細な表面への配慮をひとつに結びつけています。
素材、仕上げ、カメオ、刻印には、さまざまなカスタマイズの可能性があります。それぞれの組み合わせが独自の調和を見出し、特定の場所や感性、あるいはかけがえのない物語のために仕立てられた、唯一無二の作品となります。
Les Fleurs Nocturnesは、単なる装飾品ではありません。心に留めておきたいひとときに寄り添う存在です。灯されるキャンドル、長く続く語らい、そしてその場所に結びついていく思い出とともに、その存在は少しずつ深まっていきます。視線を集めようとするのではなく、自然と家の中に居場所を見つけ、やがて、そこで紡がれる暮らしを静かに見守る証人となる作品もあるのです。












取り戻された時間
Marcel
Marcelは、Paris南部にあるFosfensのアトリエで、一つひとつ受注生産されています。プロポーション、素材、機能性。その三つの精緻な調和から生まれる作品です。すべての部品を素材の塊から削り出し、丁寧に調整したうえで、細部へのこだわりと仕上げの確かさを大切にしながら、手作業で組み立てています。
Quarto、Duo、Quattroの構成で展開するMarcelは、ひとつの造形言語を軸に、さまざまな組み合わせを生み出します。単独で、対話するように二つを並べて、あるいは複数をひとつの構成にまとめて。オブジェの造形と炎の姿が響き合いながら、独自の存在感をつくり出します。
Marcelの中心には、Les Fleurs Nocturnesコレクションの証となるカメオが据えられています。歴史ある大型のキャンドルスタンドに着想を得たこのパーツは、装飾的な存在感と機械的な機能を兼ね備えています。キャンドルを自然に中央へと導き、燃焼とともに変化していく姿に寄り添います。
グレード5チタン、ブロンズ、真鍮、ステンレススチール、アルミニウム。Marcelは、素材が持つさまざまな表情を探求します。仕上げもまた、その多様性を広げます。クローム、ゴールド、ニッケルブラックのアルミニウムに加え、シルバー、ゴールド、ニッケルブラックの真鍮。選び抜かれた組み合わせによって、表面は光を映し、柔らかく受け止め、あるいは深みのある反射を生み出します。オブジェと光との関係もまた、そのたびに新たな表情を見せるのです。
ベースの底面に至るまで、造形には精密さへのこだわりが貫かれています。三つの接点は、素材から一体で削り出した段差、グレード5チタン製の四分円パーツ、そして目立たない黒いDelrin製パッドで構成されています。Marcelの安定性を確保すると同時に、繊細な表面を傷つけないために考え抜かれた設計です。
素材、仕上げ、カメオ、そして控えめな刻印は、好みに合わせてカスタマイズできます。それぞれのMarcelが独自の表情を見つけ、流行を追うのではなく、年月を重ねながら暮らしに寄り添う、唯一無二の作品となります。
永遠の光が放つ輝き
Louis
Louisは、Paris南部にあるFosfensのアトリエで、一つひとつ受注生産されています。Marcelと共通する造形言語を持ち、プロポーション、厚み、溝の造形、そしてカメオのデザインに至るまで、細部にわたって同じ厳格な基準が貫かれています。ひと目では気づかない部分にまで息づく、この一貫性があるからこそ、二つの作品は自由に組み合わせることができます。それぞれの個性を保ちながら、ごく自然に響き合うのです。
TrudonのRoyalesキャンドルを受け止めるために設計されたLouisは、歴史ある大型キャンドルスタンドの伝統を、現代的で明快な造形へと再解釈しています。その中心には、Les Fleurs Nocturnesの象徴であるカメオが据えられています。装飾性と機能性をひとつに結びつけ、キャンドルを導き、中央に保ちながら、燃焼とともに移り変わるその姿に寄り添います。
Quarto、Duo、Quattroの構成で展開するLouisは、単独でも、Marcelと組み合わせても、あるいはより大きな構成の中でも、確かな存在感を放ちます。同じ造形言語を基盤としながら、空間や感性に応じて自由に組み合わせることで、多彩な表情が生まれます。
素材の塊から精密に削り出された各パーツは、その後、丁寧に調整、研磨され、手作業で組み立てられます。グレード5チタン、ブロンズ、真鍮、ステンレススチール、アルミニウム。豊かな素材の選択肢に、クローム、ゴールド、ニッケルブラックのアルミニウム、そしてシルバー、ゴールド、ニッケルブラックの真鍮といった多彩な仕上げが加わります。それぞれの組み合わせが素材に異なる深みを与え、光を捉える独自の表情を生み出します。
Les Fleurs Nocturnesの底面には、三つの接点が設けられています。素材から一体で削り出した段差、グレード5チタン製の四分円パーツ、そして目立たない黒いDelrin製パッド。精密に考え抜かれたこの構造が、Louisの安定性を確保すると同時に、繊細な表面を傷つけないよう配慮しています。
素材、仕上げ、カメオ、そして控えめな刻印をカスタマイズすることで、唯一無二の作品を仕立てることができます。Louisは、人生の大切な瞬間に寄り添い、年月を超えて受け継がれ、やがて、同じ光を分かち合った人々の記憶を静かに宿す存在となるように設計されています。
仕様
Le Spleen de Paris
Le Spleen de Parisでは、炎が光のビームへと姿を変えます。高精度の光学レンズが、伝統的なキャンドルの光を集束させ、本格的なスポット光を生み出します。本来は柔らかく広がる光を、昔の反射鏡付きランタンを思わせる光学原理によって、軸上へと導き、強めるのです。見慣れた炎が、技術の創意工夫によって新たな可能性を得る。生きた光の魅力を引き出すために、精密な技術が活かされています。
ビームの周囲には、繊細に揺らめく光の輪が広がります。その輪郭は炎の揺らぎや空気の流れに応じて、刻々と表情を変えていきます。暖炉の上でも、コンソールやテーブルの上でも、投影された光はキャンドルスタンドそのものから伸びていくかのようです。光はひとつの素材となり、影がそれに応える。オブジェは周囲の環境と響き合いながら、唯一無二の光景を描き出します。
機能と美しさの均衡を追求するうえで、細部の一つひとつが重要な役割を果たします。作品の象徴であるカメオは、単なる装飾ではありません。キャンドルの燃焼に伴う減り具合を確認できると同時に、交換を容易にする目立たないスプリング機構を内蔵しています。金属から削り出し、研磨とサテン仕上げを施した後、手作業で精密に調整されます。目に触れにくい部分にまで、一貫したこだわりが息づいています。
キャンドルには、1643年にまで歴史を遡る老舗Trudonの製品を採用しています。この選択が、作品を何世紀にもわたる伝統へと結びつけます。自然な濃淡と揺らぎを持つ炎は、人工の光では同じように再現することのできない存在感を、オブジェにもたらします。
Le Spleen de Parisにおいて、Fosfensは、一見相反する二つの世界をひとつに結びつけます。炎が持つ自発的な動きと、光学が求める厳密さ。技術は静かにその姿を引き、主役である生きた光の美しさを、これまでとは異なるかたちで浮かび上がらせます。
光のための精密技術
MagicEye
MagicEyeは、光の力とビーム制御の精度をひとつに結びつけたアクセント照明です。細部や素材、芸術作品の魅力を引き出すために設計され、消費電力16 Wで最大1,500ルーメンの光束を実現します。色温度は2,700 Kを基本とし、求める空間の雰囲気に合わせた展開も可能です。
精密で安定したビームにより、光を繊細に導くことができます。光源の優れた分光特性が、深みのある赤色に至るまで、色彩を忠実に再現します。目に見えるちらつきのない光は、照らす対象から注意をそらすことなく、素材そのものの魅力を引き出します。長期にわたって性能を維持できるよう設計されたMagicEyeは、50,000時間の設計寿命を掲げています。
こうした光の制御は、厳密な機械設計によって支えられています。厳選された金属素材を用い、5軸CNC加工をはじめとする高精度な加工技術によって、各部品を精密に仕上げています。多層膜コーティングを施したガラス製光学レンズは、光の透過率を高め、ビームの品質を保つために設計されています。
光の制御は、手の動きにもつながっています。プロジェクターのヘッドには、目立たないアナログ式のノブを備え、直感的に、直接操作できるようにしました。そのデザインには、ヴィンテージのアンプや、優れた楽器の世界から着想を得ています。調整する行為そのものが、使う喜びの一部となる世界です。
この操作系は、AES-128暗号化に対応したBluetooth Mesh制御システムと連携します。専用アプリを通じて、光量の調光に加え、診断機能にもアクセスできます。テクノロジーは前面に出ることなく、シンプルで精密、そして思いどおりに扱える体験を支えます。
仕上げの細部に至るまで、MagicEyeにはエンジニアリングと感性の出会いが表現されています。丁寧に仕上げられた表面が金属の深みを引き出し、一つひとつのディテールが全体の調和を形づくります。MagicEyeは、単なる照明器具ではありません。建築空間に光を組み込み、作品の存在感を際立たせ、空間そのものが持つ個性を浮かび上がらせるための、精密なオブジェです。
光を、あるべき姿へ
MagicEye II
MagicEye IIは、初代モデルの設計思想を受け継ぎながら、より高い光束を実現したモデルです。消費電力22 Wで最大2,000ルーメンの光を放ちます。色温度は2,700 Kを基本とし、仕上げや求める空間の雰囲気に応じた展開も可能です。制御された光の力と、色彩再現の精度をひとつに結びつけています。
その色彩再現性能は、IRC 98、R9 95、Rf 96、Rg 103という数値にも表れています。色彩を極めて忠実に再現し、深みのある赤色にも細やかな配慮を払いながら、芸術作品や素材、建築のディテールを美しく照らすための色彩バランスを追求しています。調光機能によって、光の品質を保ちながら、あらゆる状況に合わせて明るさを調整できます。
プロジェクターの中心には、ビームを精密に制御するために特注設計されたガラス製光学レンズを備えています。機械部品は、5軸CNC加工をはじめとする厳密な加工技術によって製作され、その後、一つひとつ丁寧に調整され、仕上げられます。表面処理は金属の深みを引き出し、美しさへのこだわりを細部にまで行き渡らせます。
プロジェクターのヘッドには、目立たないように組み込まれたアナログ式のノブを配置し、直接的で直感的な操作を可能にしました。そのデザインは、ヴィンテージ楽器の操作部を思わせます。手を動かし、感覚を通じて調整することも、使う体験の大切な一部です。この触覚的な操作性に、Bluetooth Mesh制御システムとオプションのDALI制御を組み合わせ、空間ごとのニーズに応じて光を調整できます。専用アプリからの操作にも対応しています。
長くその空間に寄り添うことを見据えて設計されたMagicEye IIは、光学の精度、機械構造の完成度、そして直感的な操作性をひとつに結びつけています。素材の豊かな表情を引き出し、作品の存在感を際立たせ、空間の調和を整える。決して自らを主張することなく、その役割を果たす、高忠実度の光です。
広がりのある光を自在に操る
MagicEye III
MagicEye IIIは、MagicEyeシリーズの表現領域をさらに広げるモデルです。消費電力35 Wで最大3,000ルーメンの光束を実現し、建築空間に寄り添いながら、空間全体を包み込む豊かな光を届けます。色温度は2,700 Kを基本とし、各仕様に応じて複数の色調から選択可能。温かみのある存在感と、緻密に整えられた雰囲気を生み出します。
150°の広い配光を実現するために設計された光学系が、光を広範囲に、均一に届けます。空間のボリュームが浮かび上がり、素材の繊細な色合いが姿を現し、柔らかさを失うことなく空間全体が明るくなります。より集中的な光を得意とする他のモデルに対し、MagicEye IIIは、空間全体の雰囲気を整える、より拡散的な光のあり方を探求しています。
色彩の品質もまた、設計の中心にあります。演色評価数IRC 98、R9 95に加え、TM-30による評価データを備えています。色彩を忠実に再現することで、素材やディテールの本来の姿を正確に引き出します。調光機能により、用途や時間帯に合わせて光の強さを調整でき、どのような設定でも光の安定性を大切にしています。
プロジェクターの中心には、特注設計されたガラス製非球面レンズを採用し、光束の分布を精密に制御します。機械部品は高い精度で加工された後、丁寧に調整され、仕上げられます。研磨、表面処理、そして職人の手による仕上げ。そのすべてが、目に見える部分から機能を支える細部に至るまで、設計に込められたこだわりを貫いています。
プロジェクターのヘッドには、直接的で、目立たず、直感的に操作できるアナログ式のノブを備えています。そのデザインは、ヴィンテージ楽器の操作部を思わせます。そこでは、手で調整するという行為そのものが大切にされています。この触覚的な操作性に、標準搭載のBluetooth Mesh接続とオプションのDALI制御を組み合わせました。専用アプリからも調光操作ができ、空間ごとのニーズに合わせて光を自在に調整できます。
MagicEye IIIにおいて、光の力は、単に光束の大きさだけで測られるものではありません。光を的確に配り、素材の魅力を引き出し、空間に一貫した雰囲気をつくり出す。その能力にこそ、本質があります。建築と、そこに営まれる暮らしのために。広がりがありながらも、精密に制御された光です。
光を彫刻する
Corduroy
消費電力19.5 Wで1,770ルーメン、色温度は2,700 Kを基本とし、ほかの色温度にも対応するCorduroyは、光学の精度と自由な構成力をひとつに結びつけています。写真用レンズから着想を得た機械式ズーム機構により、滑らかで直感的な操作でビームを調整できます。標準仕様では25°から75°まで、オプションのX6では12.5°から75°まで。意図に合わせて光を絞り、あるいは広げることで、細部を際立たせ、素材の質感を浮かび上がらせ、空間の読み解きを導きます。
光の品質は、設計の中心にあります。IRC 98、R9 95という性能により、Corduroyは深みのある赤色に至るまで、色彩を極めて忠実に再現します。調光機能によって状況に応じた明るさの調整が可能であり、安定した光が、意図どおりに制御された視覚体験を支えます。
調整する行為には、手で触れる喜びが息づいています。プロジェクターのヘッドには、目立たないアナログ式のノブを備え、直接操作できるようにしました。その造形は、ヴィンテージのアンプやギターを思わせます。この手による操作に、Bluetooth Meshによる遠隔制御を組み合わせ、さらにオプションのDALI制御によって、さまざまな制御環境に対応します。
一つひとつのCorduroyは、5軸CNC加工をはじめとする精密な技術によって製作されます。アルミニウム、銅、ステンレススチール、チタン、真鍮など、厳選された素材を使用し、求める仕上がりに応じて表面をブラッシング、鏡面研磨、あるいはサテン仕上げにします。表面処理から細部の調整に至るまで、丁寧な仕事によって、設計に込められたこだわりを貫いています。
光束の分布を精密に制御するために設計されたガラス製非球面レンズが、ズーム機構の動きと連動し、光の構成全体の調和を保ちながら、ビームの広がりを自在に変化させます。
建築空間の演出から芸術作品の照明、空間のシナリオづくりまで。Corduroyは、堅牢性、精密な調整機能、そして自由な表現力を兼ね備えています。ただ照らすだけではない。光そのものを描き、形づくるためのプロジェクターです。
指先で操る光
Corduroy II
消費電力25.3 Wで2,250ルーメン、色温度は2,700 Kを基本とし、ほかの色温度にも対応するCorduroy IIは、光の力と光学の精度をひとつに結びつけています。機械式ズームX5により、ビームの角度を15°から75°まで調整でき、オプションのX10では7.5°から75°まで、その範囲がさらに広がります。プロ用の写真レンズから着想を得たこの機構は、滑らかで直感的な調整を可能にし、細部へ光を絞り込むことも、より広がりのある構成へと光を開くことも自在にします。
この調整の自由を支えるのが、優れた色彩再現性能です。IRC 98、R9 95を備えたCorduroy IIは、深みのある赤色に至るまで、色彩の繊細なニュアンスを忠実に引き出します。調光機能によって、求める雰囲気に応じて光の強さを調整でき、芸術作品や素材、空間のボリュームを、それぞれにふさわしい光で照らします。
光の制御は、手の動きから始まります。プロジェクターのヘッドに目立たないよう組み込まれたアナログ式のノブが、直接的で精密な調整を可能にします。そのデザインは、ヴィンテージのアンプや楽器の操作部を思わせます。手に伝わる感覚そのものが、使う喜びを形づくる世界です。この物理的な操作に、Bluetooth Meshによるワイヤレス制御を組み合わせ、さらにオプションのDALI制御によって、プロフェッショナルな設備環境にも適切に統合できます。
一つひとつのCorduroy IIは、5軸CNC加工をはじめとする精密加工、部品の調整、そして仕上げの品質に細心の注意を払って製作されます。仕様に応じて、アルミニウム、銅、ステンレススチール、チタン、真鍮、プラチナを素材の選択肢として用意しています。鏡面研磨、ブラッシング、サテン仕上げによって、それぞれの金属が持つ個性を引き出し、素材に適した表面処理によって、仕上げに込めたこだわりをさらに深めます。
プロジェクターの中心には、特注設計されたガラス製非球面レンズを備え、光束の分布を精密に制御します。光学系と機械構造が一体となって働き、ズーム機構がビームの広がりを変化させる一方で、設計の精度が一つひとつの調整を支えます。
建築照明、芸術作品の演出、空間のシナリオづくりのために設計されたCorduroy IIは、光の力、広い調整範囲、そして手の動きによる精密な制御を兼ね備えています。精度を損なうことなく、光に最大限の自由を与えるためのプロジェクターです。
私たちの作品を実際にご覧いただき、その繊細な魅力を余すことなく味わっていただくために、ぜひParisでお会いできればと思います。













































































